MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΠΕΜΠΤΗ
14
ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
2nd Nature: Έκθεση των Pieris.Architects στο Ωδείο Αθηνών
Από 08/11/2024 έως 16/11/2024
Dali Cybernetics: Μία εμπειρία εμβύθισης στο σύμπαν του σπουδαίου ζωγράφου στον «Ελληνικό Κόσμο»
Από 18/10/2024 έως 30/11/2024
Grand Tour: 17 έργα φιλελλήνων από την Κυβερνητική Συλλογή Τέχνης του Ηνωμένου Βασιλείου σε μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη
Από 05/07/2023 έως 01/06/2025
The First Harvest: Έκθεση του Λιβανέζου ζωγράφου Gilbert Halaby στο Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας
Από 05/10/2024 έως 15/11/2024
«Wanderlust/All Passports»: Μια ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης καταλαμβάνει τους χώρους του Μεγάρου Σλήμαν
Από 17/10/2024 έως 17/11/2024
Ένα εύθραυστο θαύμα: Φωτογραφική έκθεση του Χάρη Κακαρούχα στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα»
Από 07/11/2024 έως 24/11/2024
Αρχαία Ελλάδα: Ένα εντυπωσιακό θεματικό πάρκο έρχεται στο Ολυμπιακό Κέντρο Γουδί
Από 05/10/2024 έως 15/12/2024
Γιάννης Γαΐτης – Γαβριέλλα Σίμωσι: Επιλεγμένα έργα των δύων σπουδαίων καλλιτεχνών στην Γκαλερί Σκουφά
Από 14/11/2024 έως 14/12/2024
Γυναίκες των Κυκλάδων μέσα στον χρόνο: Μια έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης στον Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών
Από 07/10/2024 έως 31/05/2025
Δίχως αυτολογοκρισία: Ο Πέτρος Καραβέβας ζωγραφίζει την ανθρώπινη φύση στην γκαλερί Contemporary Athens
Από 07/11/2024 έως 30/11/2024
Δημοκρατία: Η τέχνη συνομιλεί με την πολιτική ιστορία της Νότιας Ευρώπης σε μια έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 11/07/2024 έως 02/02/2025
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
Η Gagosian παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Sarah Crowner στην Αθήνα
Από 14/11/2024 έως 18/01/2025
Κυκλαδίτισσες - Άγνωστες ιστορίες γυναικών των Κυκλάδων: Μοναδικά έργα "ταξιδεύουν" στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 12/12/2024 έως 04/05/2025
Κωνσταντίνος Κακανιάς: Συναντώντας την κυρία Τεπενδρή μέσα από μια "Θεϊκή Διαταραχή Προσωπικότητας"
Από 23/10/2024 έως 21/12/2024
Κόκκινο: Ομαδική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο
Από 04/11/2024 έως 16/11/2024
Μηχανισμοί [δια]προσωπικών συνδέσεων: Έκθεση της Βάλλυς Νομίδου στην αίθουσα Τέχνης Έκφραση – Γιάννα Γραμματοπούλου
Από 31/10/2024 έως 30/11/2024
Νομίζω πως σ’ έφτιαξα στο μυαλό μου: Έκθεση της Νίνας Παπακωνσταντίνου στη Citronne Gallery
Από 31/10/2024 έως 07/12/2024
Φυσάει ο Χρόνος στα Όνειρα: Ζωγραφική έκθεση της Κάτιας Βαρβάκη στην γκαλερί Αστρολάβος-Δεξαμενή
Από 01/11/2024 έως 30/11/2024
Χθόνιο Φως. Πώς η κεραμική τέχνη συνομιλεί με το σήμερα, στο Λόφος art project
Από 01/11/2024 έως 31/12/2024
Ζωγραφική

Rem Brand Name project – Η γνησιότητα του καλλιτέχνη – Ένα επιτοίχιο παιχνίδι τέχνης

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος μας καλεί να παίξουμε ένα επιτοίχιo art-παιχνίδι από τις 11 έως και τις 30 Δεκεμβρίου. Με την τελευταία έκθεση για το 2014 με τίτλο “Rem Brand Name – Η γνησιότητα του καλλιτέχνη”, ένα εικαστικό project των φοιτητών του 3ου εργαστηρίου Ζωγραφικής ΤΕΕΤ Φλώρινας του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, μπορούν όλοι να αποκτήσουν ένα έργο τέχνης δίνοντας, γιατί όχι, έστω και 5 ευρώ!

Monopoli Team

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά το project, που υποστηρίζεται στην Αθήνα από την αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος και στη Θεσσαλονίκη από την γκαλερί Λόλα Νικολάου, είναι προ των πυλών. Νέοι εικαστικοί, κυρίως τελειόφοιτοι και απόφοιτοι από τις σχολές καλών της Ελλάδας καλούνται να δημιουργήσουν έργα με σκοπό να κεντρίσουν το ενδιαφέρον του φιλότεχνου κοινού και να «ανεβάσουν» τη Φήμη τους ως καλλιτέχνες.

Όποιος εισέρχεται στο χώρο της γκαλερί θα βλέπει κρεμασμένο ένα αντίγραφο του πορτραίτου του Ρέμπραντ (αυτοπορτραίτο με τραγιάσκα) να δεσπόζει στο χώρο. Τα υπόλοιπα έργα τα οποία έχουν δημιουργήσει 60 νέοι καλλιτέχνες θα βρίσκονται σε διαφορετικό χώρο, ένα ιδιότυπο ντεπό, μια τράπεζα φύλαξης έργων τέχνης .

Οι όροι για αυτό το επιτοίχιο art- παιχνίδι λειτουργούν ως εξής:
Ο καθένας από εμάς μπορεί να «παίξει» δοκιμάζοντας την τύχη του και να κερδίσει ένα έργο πιθανά με ελάχιστα χρήματα.
Κάθε ενδιαφερόμενος μπορεί να πλειοδοτήσει για κάθε ένα από τα έργα αγοράζοντας ΦΗΜΕΣ (λαχνούς), κόστους 5€ η μία και στη συνέχεια να τοποθετήσει το έργο που επέλεξε στο ισόγειο της γκαλερί σε θέση επιλογής του σε σχέση με το πορτραίτο του Ρέμπραντ, δίνοντας του ιδιαίτερη αξία.
Φυσικά, υπάρχει και η δυνατότητα να αγοράσει κάποιος ένα έργο στην προκαθορισμένη τιμή του (οι τιμές των έργων είναι ιδιαίτερα προσιτές).
Σε περίπτωση που ένα έργο αποκτηθεί στην αρχική του τιμή και ενώ έχει ήδη πλειοδοτηθεί με κάποιες ΦΗΜΕΣ από άλλους ενδιαφερόμενους, εκείνοι θα πρέπει να μεταφέρουν τις πλειοδοτήσεις τους (ΦΗΜΕΣ) σε άλλα έργα.
Γνωστοί ιστορικοί τέχνης, θα επισημάνουν πριν το άνοιγμα της έκθεσης τα έργα της προτίμησής τους.
Στο τέλος της έκθεσης στις 30 Δεκεμβρίου, όλα τα έργα για τα οποία αγοράστηκαν Φήμες θα κληρωθούν ένα- ένα, μεταξύ εκείνων που έχουν αγοράσει ΦΗΜΕΣ για αυτά, δίνοντας τη δυνατότητα σε κάποιον τυχερό να αποκτήσει ένα εικαστικό έργο πιθανά και με 5€. Βέβαια όσες περισσότερες ΦΗΜΕΣ δώσει κάποιος για ένα έργο τόσες περισσότερες πιθανότητες έχει να το αποκτήσει. Η κλήρωση θα μεταδοθεί ζωντανά μέσω Internet από το site του Τεχνοχώρου.

Ο Χάρης Κοντοσφύρης υπεύθυνος καθηγητής του 3ου εργαστηρίου Ζωγραφικής ΤΕΕΤ Φλώρινας γράφει σχετικά:
«Με αφορμή το αυτοπορτραίτο του Rembrandt με τραγιάσκα θα διερευνήσουμε στιγμές υποκειμενικότητας και αυθεντικότητας στην εικαστική καθημερινή ζωή. Ζωγράφος, γλύπτης ή καλλιτέχνης. Η γνήσια ατομικότητα δεν μπορεί παρά να είναι η σύνθεση μιας συγκεκριμένης ιδιαιτερότητας με το καθολικό. Για να μπορέσει το υποκείμενο ζωγράφος-γλύπτης να εμφανιστεί ως καλλιτέχνης πρέπει ταυτόχρονα να είναι πλούσιο σε ένα περιεχόμενο ιδιότυπο και ωστόσο γενικεύσιμο. Αυτή η ολοκλήρωση έρχεται με μια σειρά ενδιάμεσων δραστηριοτήτων που μας προμηθεύει η αισθητική. Τι εκκλήσεις εκπέμπει μέσα στην κοινωνία ο καλλιτέχνης; Η Αγορά της τέχνης τι συνδιαμορφώνει; Παραμένει ανάρμοστη ως προς τον καλλιτέχνη; Θα ενδώσουμε στις πλάνες της χαμένης παράδοσης ή θα σταθούμε στο επίπεδο της πρόκλησης που εκτοξεύει η απόσυρση του καταναλωτικού κόσμου; Πώς ένας καλλιτέχνης βλέπει τον καλλιτέχνη-εαυτό;»

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Δημήτρης Ανδρεοσόπουλος, Katarina Vasickova, Βασίλης Αλεξάνδρου, Ελευθερία Ανδριανοπούλου, Νικόλας Αντωνίου, Νικόλαος Βουτσέλας, Πηνελόπη Γαΐτη, Aναστασία Γιοβάνογλου, Αφροδίτη Γκρίζη, Τζίνα Δελλασούδα, Μάρα Δημοπούλου, Κωνσταντίνος Δρούκας, Ελωίζος Θεμιστοκλέους, Μαρί Θεοφίλου, Ευαγγελία Καραστέργιου, Γιώργος Κορμπάκης, Δέσποινα Κοταλακίδου, Μαρία Κωνσταντινοπούλου, Σοφία Λιβανού, Άννα Λιόκα, Ανδριάννα Μαλτέζου, Χαράλαμπος Μαργαρίτης, Έλενα Μαρίνου, Θεόδωρος Μαυρίδης, Ευαγγελία Μενούνος, Ειρήνη Μνατσακανιάν, Δήμητρα Μπαϊρακτάρη, Θανάσης Μπλιούμης, Όλγα Μπογδάνου, Άννα Μπονάρου, Κυριάκος Μπουρνάς, Αλεξάνδρα Νάκου, Περσεφόνη Νικολακοπούλου, Κατερίνα Ξαρχοπούλου, Χρυσούλα Ξυνέλη, Αγγέλα Παναγιώτου, Μαρία Παναγιώτου, Γιώργος Πανταζής, Κορίνα Παπαφράγκου, Ελένη Παρχαρίδου, Eιρήνη Πουλιάσση, Έλενα Προβατά, Αργύρης Ρήμος, Άννα-Μαρία Σαμαρά, Βίκη Σαμουηλίδου, Ίριδα Σπίνουλα, Αικατερίνη Τουρτούρα, Αναστασία Τρυγούτη, Νικολέτα Τσαντίκη, Μάνθα Τσιάλιου, Παναγιώτης Τσίκος, Μαρία Τσινιά, Αλεξάνδρα Τσιτσιντά, Ιωάννα Τσόγκου, Παναγιώτης Φερεντίνος, Γαβριήλ Φτελκόπουλος, Γεσθημανή Χατζή, Λίλια Χατζηγεωργίου, Χαρίτα Χατζηνεοφύτου, Μάγδα Χριστοπούλου.

Μπορείτε να βρείτε το πρωτότυπο έργο του Rembrandt στον ακόλουθο σύνδεσμο: http://www.rembrandtpainting.net/slf_prtrts/gorget.htm

Εγκαίνια Έκθεσης: Πέμπτη 11 Δεκεμβρίου 2014, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης: 11 – 30 Δεκεμβρίου 2014
Ημέρες και ώρες λειτουργίας:
Παρασκευή 12 και Τρίτη 16 έως Παρασκευή 19 Δεκεμβρίου 11:00-14:30 και 17:30-20:30
Δευτέρα και Τρίτη 22,23 και 29,30 Δεκεμβρίου 11:00-20:30
Σάββατα, Κυριακές και Παραμονές Χριστουγέννων και Πρωτοχρονιάς 11:00-17:00

Αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος
Λεμπέση 4 & Μακρυγιάννη, Αθήνα | metro Ακρόπολη
Τηλέφωνο 211 182 38 18

Περισσότερα από ΕΚΘΕΣΕΙΣ