Αυτές τις γιορτινές μέρες το κέντρο της πόλης ζωντανεύει, οι άνθρωποι ξεχύνονται στους δρόμους, σε παρέες ή κατά μόνας, περισσότερο χαλαροί απ’ όσο συνήθως, έχοντας την ευκαιρία να ξεκλέψουν λίγο χρόνο για τον εαυτό τους και τους δικούς τους. Αν σε αυτές τις χριστουγεννιάτικες βόλτες το βλέμμα σας κουράστηκε από τις επιδεικτικές βιτρίνες, δώστε του την ευκαιρία να περιπλανηθεί σε έναν άλλο κόσμο: τα μουσεία και οι αίθουσες τέχνης, στο κέντρο, αλλά και στις γειτονιές της πόλης, προσφέρουν πλούσιες προτάσεις από τη διεθνή και ελληνική εικαστική δημιουργία.
Από όλες αυτές, επιλέξαμε δέκα σημαντικές εκθέσεις, που οι περισσότερες ολοκληρώνονται μετά την περίοδο των εορτών.
Η Βιβλιοθήκη της Βαβέλ στο Μέγαρο
Στους λαβυρίνθους του Μεγάρου Μουσικής ξεδιπλώνεται η αφήγηση της έκθεσης «Μετά τη Βαβέλ», μέσα από 100 έργα 25 διεθνών καλλιτεχνών που έχουν στο επίκεντρό τους την έννοια της βιβλιοθήκης και του βιβλίου, στη φυσική, υβριδική ή και άυλη μορφή του, αλλά και αόρατο συνομιλητή τους τον Χόρχε Λουίς Μπόρχες. Η σημαντική αυτή έκθεση, που διοργανώνεται με επιμέλεια της Άννας Καφέτση, διευθύντριας του κέντρου για τις εικαστικές τέχνες annexM, αποτελεί το δεύτερο μέρος της εκθεσιακής τριλογίας «Η Άγραφη Βιβλιοθήκη» και επικεντρώνεται στη «μεταφραστική» πρακτική καλλιτεχνών που διερευνούν τη σχέση λογοτεχνίας και εικαστικών.
Info:
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Έως 10 Μαρτίου 2019
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή, Κυριακή: 12.00-20.00, Σάββατο: 12.00-22.00
Είσοδος: 5 ευρώ, μειωμένο: 3
Κάθε Τετάρτη (15.00-20.00)
είσοδος ελεύθερη
«Αισθήσεων πράξεις» στο Μουσείο Φρυσίρα
Μέσα από τα έργα 26 ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών που ανήκουν στις συλλογές του, το Μουσείο Φρυσίρα παρουσιάζει το τρίτο μέρος της εικαστικής τριλογίας «Νέοι ορίζοντες», σε μια έκθεση που επιδιώκει να εξερευνήσει όλο το εύρος της ανθρώπινης αισθητηριακότητας. Η ζωγραφική, όπως παρουσιάζεται στην ενότητα «Αισθήσεων πράξεις», λειτουργεί ως μέσο γνώσης και κατανόησης του κόσμου και καλείται να ικανοποιήσει και να εμπλουτίσει τις πέντε αισθήσεις, προκαλώντας τον θεατή να ανακαλύψει συναισθήματα κρυμμένα στις αθέατες πτυχές της πραγματικότητας.
Info:
Μουσείο Φρυσίρα
Μονής Αστερίου 3, Πλάκα, 210-33.16.027-8
Έως 31 Δεκεμβρίου 2018
Ώρες λειτουργίας: Τετάρτη-Παρασκευή: 11.00-18.00, Σάββατο-Κυριακή: 11.00-17.00
Είσοδος: 6 ευρώ, μειωμένο: 3
«Άρωμα γυναίκας» στο Ίδρυμα Θεοχαράκη
Οι μεταμορφώσεις της εικόνας της Ελληνίδας μέσα από 85 πίνακες νεοελλήνων ζωγράφων, που προέρχονται κυρίως από τις συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης, αποτελούν το επίκεντρο της έκθεσης «Άρωμα γυναίκας στην ελληνική ζωγραφική». Αντιπροσωπευτικές προσωπογραφίες, ηθογραφικές και οριενταλιστικές σκηνές, συμβολισμοί, αλληγορίες και πίνακες συγχρόνων ζωγράφων συγκροτούν αυτή τη θεματική έκθεση που αποτυπώνει την εικόνα της γυναίκας στους τελευταίους δύο αιώνες, αλλά και, εμμέσως, τη θέση της μέσα στην ελληνική κοινωνία.
Info:
Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. & Μ. Θεοχαράκη
Β. Σοφίας 9 & Μέρλιν 1
Έως 3 Φεβρουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: 10.00-18.00, Πέμπτη: 10.00-20.00
Είσοδος: 7 ευρώ
Γιάννης Μόραλης στο Μουσείο Μπενάκη
Λόγω αυξημένης ζήτησης η έκθεση πήρε παράταση μέχρι τις αρχές Φεβρουαρίου 2019, ωστόσο η περίοδος των γιορτών είναι μια ευκαιρία, να επισκεφθεί κανείς τη σημαντικότερη, μάλλον, έκθεση του 2018, τη μεγάλη αναδρομική που το Μουσείο Μπενάκη αφιέρωσε στον δάσκαλο των περισσότερων σύγχρονων εικαστικών δημιουργών, τον Γιάννη Μόραλη. Μέσα από 200 ζωγραφικά έργα, κι άλλα τόσα χαρακτικά, γλυπτά, κεραμικά, προσχέδια για εξώφυλλα, ταπισερί κ.λπ., η έκθεση παρακολουθεί τον Μόραλη από τη δεκαετία του 1930 μέχρι τη δεκαετία του 2000, αναδεικνύοντας την πορεία της διαμόρφωσής του, την δική του πρόσληψη του μοντερνισμού και της αφαίρεσης, τους μετασχηματισμούς του ύφους του, αλλά και τις θεματολογικές εμμονές του.
Info:
Μουσείο Μπενάκη, Πειραιώς 138, 210.34.53.111
Διάρκεια: Έως 10 Φεβρουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη, Κυριακή: 10.00-18.00, Παρασκευή – Σάββατο: 10.00-22.00
Είσοδος: 8 €, μειωμένο: 4 €
«Γεύση» από τις συλλογές του Εθνικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Μια επιλογή από τα έργα που εμπλούτισαν τις συλλογές του ΕΜΣΤ το 2017 και το 2018 παρουσιάζεται στην έκθεση «Νέα αποκτήματα», που φιλοξενείται (ενόψει και της επανέκθεσης της μόνιμης συλλογής του, όταν και εφόσον τεθεί σε πλήρη λειτουργία του μουσείο) στο ισόγειο του κτιρίου του Φιξ. Πρόκειται για ιστορικά και σύγχρονα έργα 22 εικαστικών, που προέρχονται από δωρεές καλλιτεχνών και σημαντικών Ελλήνων συλλεκτών, τα οποία θέτουν στο επίκεντρό τους τον άνθρωπο και τις δραστηριότητές του, την αρχειακή αντιμετώπιση του παρελθόντος, την επαφή του με τη ζωή και το θάνατο μέσα από σύμβολα και αναφορές.
Info:
ΕΜΣΤ, Χώρος Περιοδικών Εκθέσεων (Ισόγειο)
Έως 20 Ιανουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Κυριακή: 11.00-19.00
Είσοδος: 5 €, μειωμένο: 3 €
Παπαλουκάς στη Δημοτική Πινακοθήκη
Σε έναν από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της Γενιάς του ’30, τον Σπύρο Παπαλουκά (1892-1957), αφιερώνεται η έκθεση «Τέχνη και Εποχή. Η συλλογή της Πινακοθήκης Δήμου Αθηναίων μέσα από τα μάτια του Σπύρου Παπαλουκά», όπου παρουσιάζεται το έργο που επιτέλεσε ως διευθυντής της (1941-1957), με μια επιλογή από σημαντικά έργα καλλιτεχνών που αποτέλεσαν τον ιδρυτικό πυρήνα της συλλογής και του πνεύματος που την χαρακτηρίζει. Στην έκθεση, που επιμελήθηκε ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Πινακοθήκης Ντένης Ζαχαρόπουλος, παρουσιάζονται τα έργα τέχνης που πέρασαν στην κατοχή του δήμου κατά τη θητεία του Παπαλουκά, καθώς και σχετικά με τη διαδικασία αγοράς τους αρχεία, αποτελώντας μία πρώτη προσπάθεια τεκμηρίωσης, αλλά και διερεύνησης του ρόλου των καλλιτεχνών ως πνευματικών ανθρώπων και πολιτών.
Info:
Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, κτίριο Μεταξουργείου
Λεωνίδου & Μυλλέρου, πλ. Αυδή, τηλ.: 210-52.02.420
Διάρκεια: Έως 6 Ιανουαρίου 2019
Ώρες: Τρίτη: 10.00-21.00, Τετάρτη – Σάββατο: 10.00-19.00, Κυριακή: 10.00-16.00
Είσοδος ελεύθερη
Ο «χάρτης του κόσμου» στο Κολωνάκι
Ένα από τα σημαντικότερα έργα της ελληνικής μεταπολεμικής γλυπτικής, την εγκατάσταση του Γιώργου Λάππα (1950-2016) «Mappemonde», με το οποίο είχε συμμετάσχει στις Μπιενάλε του Σάο Πάολο και της Βενετίας το 1987-1988, έργο μνημειακών διαστάσεων, που αποτελείται από περίπου 3.000 γλυπτικά αντικείμενα, μπορεί να θαυμάσει ο επισκέπτης «εγκιβωτισμένο» σε ένα διαμέρισμα στο Κολωνάκι, στην αθηναϊκή έδρα της Γκαλερί Citronne, που με αυτήν την έκθεση έρχεται να εγκατασταθεί στον εικαστικό χάρτη της πόλης.
Info:
Γκαλερί Citronne – Αθήνα, Π. Ιωακείμ 19, 4ος όροφος, 210-72.35.226
Διάρκεια: Έως 28 Φεβρουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11.00-15.00, 17.00-20.00, Τετάρτη: 11.00-15.00,
Σάββατο: 11.00-14.00
Είσοδος ελεύθερη
Τρεις συλλέκτες στη Νέα Ιωνία
Περισσότερα από 100 έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογραφίας, από 70 Έλληνες δημιουργούς, που σημάδεψαν με το έργο τους την πορεία της μεταπολεμικής τέχνης στην Ελλάδα φιλοξενούνται στην έκθεση «Τρεις συλλέκτες – τρεις εποχές», στη δραστήρια Πινακοθήκη Γ. Βογιατζόγλου, στη Νέα Ιωνία. Τρεις συλλογές (Βογιατζόγλου, Φέλιου, Χριστοφή) ενώνουν τις δυνάμεις τους, παρουσιάζοντας μια μικρή ιστορία της νεοελληνικής τέχνης, από τον Νίκο Κεσσανλή και τον Παύλο, στον Γιώργο Λάππα και τον Στέφανο Δασκαλάκη, μέχρι τους νεότερους Μανώλη Μπιτσάκη και Γιάννη Βαρελά και πολλούς άλλους.
Info:
Πινακοθήκη Βογιατζόγλου, Ελ. Βενιζέλου 63-71, Ν. Ιωνία, 210-27.10.472
Έως: 9 Φεβρουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη – Παρασκευή: 11.00-19.00, Σάββατο: 11.00-15.00
Είσοδος ελεύθερη
Η «ενδοχώρα» της Αθήνας στο Μετς
Με ένα «ζωγραφικό αφήγημα» που συνθέτει ο δημοσιογράφος Νίκος Βατόπουλος, μέσα από το έργο 37 εικαστικών καλλιτεχνών της νεότερης γενιάς (και όχι μόνο), ανοίγει τις πύλες του για το κοινό ένας νέος χώρος τέχνης, στο Μετς, σ’ ένα νεοκλασικό σπίτι της δεκαετίας του 1920, που μετατράπηκε σε εκθεσιακό χώρο χάρη στον ζωγράφο Γιώργο Κόρδη. Η έκθεση «Αθήνα ενδοχώρα», μέσα από το έργο των καλλιτεχνών που φιλοξενεί, επιχειρεί να συνδέσει το παρόν της δημιουργικής Αθήνας με ένα «σώμα κοινής μνήμης ασάλευτο στον χρόνο».
Info:
Κέντρο Τεχνών «Μετς»
Ευγένιου Βούλγαρη 6, Μετς, 211-11.34.262
Έως 2 Φεβρουαρίου 2019
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11.00-14.00, 18.00-21.00, Τετάρτη, Σάββατο: 11.00-15.00
Νίκος Ναυρίδης στη Λυρική
Στο πλαίσιο του προγράμματος «The Artist on the Composer», μια συνεργασία της ΕΛΣ και του ΝΕΟΝ, το οποίο διερευνά τη σχέση μεταξύ εικαστικών τεχνών και όπερας, ο διεθνής Έλληνας εικαστικός Νίκος Ναυρίδης συνομιλεί με το έργο ενός κλασικού συνθέτη απαλλαγμένος από τις συνήθεις οπερατικές συμβάσεις και την αφήγηση, από σκηνικά και κοστούμια, σε μια ιδιόμορφη μίξη εικαστικής και μουσικής πράξης. Με τον Νίκο Ναυρίδη «συνομιλούν» οι σολίστ Τάσης Χριστογιαννόπουλος και Δημήτρης Τηλιακός, και η Ορχήστρα της ΕΛΣ υπό τη μουσική διεύθυνση του Γιώργου Ζιάβρα.
Info:
Εθνική Λυρική Σκηνή, Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος, ΚΠΙΣΝ
5 Ιανουαρίου, 3, 10 Φεβρουαρίου 2019, 18.30 και 20.30
Είσοδος: 10 €
