MENU
Κερδίστε Προσκλήσεις
ΤΡΙΤΗ
05
ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ
ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΙ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ
ΕΠΙΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗΣ
ΕΠΙΛΕΞΤΕ ΕΚΘΕΣΗ X
2nd Nature: Έκθεση των Pieris.Architects στο Ωδείο Αθηνών
Από 08/11/2024 έως 16/11/2024
Dali Cybernetics: Μία εμπειρία εμβύθισης στο σύμπαν του σπουδαίου ζωγράφου στον «Ελληνικό Κόσμο»
Από 18/10/2024 έως 30/11/2024
Grand Tour: 17 έργα φιλελλήνων από την Κυβερνητική Συλλογή Τέχνης του Ηνωμένου Βασιλείου σε μια έκθεση στο Μουσείο Μπενάκη
Από 05/07/2023 έως 01/06/2025
The First Harvest: Έκθεση του Λιβανέζου ζωγράφου Gilbert Halaby στο Ιστορικό Αρχείο – Μουσείο Ύδρας
Από 05/10/2024 έως 15/11/2024
«Wanderlust/All Passports»: Μια ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης καταλαμβάνει τους χώρους του Μεγάρου Σλήμαν
Από 17/10/2024 έως 17/11/2024
Ένα εύθραυστο θαύμα: Φωτογραφική έκθεση του Χάρη Κακαρούχα στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα»
Από 07/11/2024 έως 24/11/2024
Αρχαία Ελλάδα: Ένα εντυπωσιακό θεματικό πάρκο έρχεται στο Ολυμπιακό Κέντρο Γουδί
Από 05/10/2024 έως 15/12/2024
Δίχως αυτολογοκρισία: Ο Πέτρος Καραβέβας ζωγραφίζει την ανθρώπινη φύση στην γκαλερί Contemporary Athens
Από 07/11/2024 έως 30/11/2024
Δημοκρατία: Η τέχνη συνομιλεί με την πολιτική ιστορία της Νότιας Ευρώπης σε μια έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη
Από 11/07/2024 έως 02/02/2025
Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων: Η Nelly’s μέσα από τη ματιά του συλλέκτη
Από 13/07/2024 έως 10/11/2024
Διαιρεμένες Μνήμες 1940-1950: Το αποτύπωμα μιας ταραγμένης δεκαετίας μέσα από μια ψηφιακή έκθεση
Από 15/11/2021 έως 31/12/2026
Δύο αφετηρίες. Παράλληλες διαδρομές: Έκθεση της Μαρίας Γρηγορίου και του Γιάννη Παπαδόπουλου στην γκαλερί Bernier/Eliades
Από 03/10/2024 έως 07/11/2024
ΕΜΣΤ: Ένα μουσείο «κατειλημμένο» από γυναίκες εικαστικούς
Από 13/06/2024 έως 10/11/2024
ΕΜΣΤ: Μεγάλη αναδρομική έκθεση της φεμινίστριας εικαστικού Penny Siopis
Από 17/05/2024 έως 10/11/2024
Η Ελλάδα της Nelly’s στα Χανιά
Από 13/07/2024 έως 10/11/2024
Κυκλαδίτισσες - Άγνωστες ιστορίες γυναικών των Κυκλάδων: Μοναδικά έργα "ταξιδεύουν" στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 12/12/2024 έως 04/05/2025
Κωνσταντίνος Κακανιάς: Συναντώντας την κυρία Τεπενδρή μέσα από μια "Θεϊκή Διαταραχή Προσωπικότητας"
Από 23/10/2024 έως 21/12/2024
Κόκκινο: Ομαδική έκθεση στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο
Από 04/11/2024 έως 16/11/2024
Μηχανισμοί [δια]προσωπικών συνδέσεων: Έκθεση της Βάλλυς Νομίδου στην αίθουσα Τέχνης Έκφραση – Γιάννα Γραμματοπούλου
Από 31/10/2024 έως 30/11/2024
Νομίζω πως σ’ έφτιαξα στο μυαλό μου: Έκθεση της Νίνας Παπακωνσταντίνου στη Citronne Gallery
Από 31/10/2024 έως 07/12/2024
Ο αισθησιακός μυστικισμός της γλυπτικής: Αναδρομική έκθεση του κορυφαίου Ιταλού γλύπτη Novello Finotti στο Ίδρυμα Θεοχαράκη
Από 04/06/2024 έως 11/11/2024
Σκιές: Ένα εικαστικό αφιέρωμα στον John Cassavetes στην Ελληνοαμερικανική Ένωση
Από 21/10/2024 έως 09/11/2024
Φυσάει ο Χρόνος στα Όνειρα: Ζωγραφική έκθεση της Κάτιας Βαρβάκη στην γκαλερί Αστρολάβος-Δεξαμενή
Από 01/11/2024 έως 30/11/2024
Χθόνιο Φως. Πώς η κεραμική τέχνη συνομιλεί με το σήμερα, στο Λόφος art project
Από 01/11/2024 έως 31/12/2024
Διάφορα

Ίαση: Έκθεση και performance της Γεωργίας Σαγρή στον Tavros

Η Γεωργία Σαγρή, στο πλαίσιο του νέου της project «Ίαση», παρουσιάζει την ομότιτλη έκθεση και την performance, με τίτλο «Αναπνοή (5_1_5)», από τις 4 Ιουνίου 2020, στον μη-κερδοσκοπικό χώρο Tavros.

Γεωργία Σαγρή, Breathing (5-1-5), μετ: Αναπνοή (5_1_5), 2020, περφoρμανς, 30 λεπτά, 5 Μαρτίου 2020, Mimosa House, Λονδίνο
Γεωργία Σαγρή, Breathing (5-1-5), μετ: Αναπνοή (5_1_5), 2020, περφoρμανς, 30 λεπτά, 5 Μαρτίου 2020, Mimosa House, Λονδίνο
Monopoli Team

Η Γεωργία Σαγρή, στο πλαίσιο του νέου της project, με τίτλο «Ίαση», παρουσιάζει την ιδιότυπη performance «Αναπνοή (5_1_5)», την Πέμπτη 4 Ιουνίου 19:00-21:00 και, παράλληλα την βασισμένη στο συγκεκριμένο project έκθεση (5 – 27 Ιουνίου & 17 Σεπτεμβρίου – 24 Οκτωβρίου), στον μη-κερδοσκοπικό χώρο Tavros.

Λίγα λόγια για την «Ίαση»

Η «Ίαση» είναι το νέο έργο της Γεωργίας Σαγρή και συνάμα η έρευνα και πρακτική που δουλεύει η καλλιτέχνιδα εδώ και δέκα χρόνια και πιο πρόσφατα στο εργαστήριο της, την Ύλη[matter]HYLE, στο πλαίσιο της δικής της εκπαίδευσης και προετοιμασίας. Στον Tavros παίρνει μια νέα μορφή μέσα από ατομικές συνεδρίες με συμμετέχοντες που δήλωσαν συμμετοχή σε ένα ανοιχτό κάλεσμα. Οι συνεδρίες βασίζονται στις δικές της ασκήσεις και σωματικές τεχνικές που αξιοποιούν την αναπνοή, την κίνηση και τη φωνητική εκπαίδευση.

Ατομικές συνεδρίες

Οι συνεδρίες πραγματοποιούνται ατομικά σε εβδομαδιαία βάση για μία περίοδο περίπου δύο μηνών σε μια ειδικά προορισμένη μαλακή σκηνή, ένα έργο τέχνης που φιλοξενεί τη διαδικασία. Η «Σκηνή της Ανάρρωσης» βασίζεται στην θέση της Σαγρή ότι «ζούμε τη ζωή μας διαρκώς σε μια σκηνή, δίνοντας παραστάσεις δίχως διακοπή. Η Σκηνή της Ανάρρωσης είναι ο τόπος στον οποίο μπορούν οι συμμετέχοντες να απελευθερωθούν έστω για λίγο από τη νεύρωση της παράστασης στους άλλους και στον εαυτό τους. Εκεί αισθάνονται ασφαλείς και απελευθερωμένοι από οποιοδήποτε κοινό». Καθετί που συμβαίνει στις συνεδρίες παραμένει απόκρυφο και ιδιωτικό. Υπάρχουν εκεί, χωρίς καμία αναπαράσταση.

*Συνεδρίες στον Tavros: 18 Μαΐου – 13 Ιουνίου

Performance και αυτο-θεραπεία

Οι νέες φόρμες ωστόσο απαιτούν νέο λεξιλόγιο, και με την «Ίαση» η Σαγρή θέτει εκ νέου τους όρους του παιχνιδιού. Μεταξύ ακτιβισμού, performance και αυτο-θεραπείας, η πρακτική αυτή είναι η αναζήτηση για το κατάλληλο λεξιλόγιο. Τα σώματα στην «Ίαση» γεννούν τις δικές τους κοσμολογίες, παραμερίζοντας την επιστημονική αργκό, επιτρέποντας περισσότερο ενστικτώδεις αντιδράσεις.

Μετά τις συνεδρίες η καλλιτέχνης κρατάει αρχείο σκέψεων από τη φευγαλέα στιγμή που το σώμα βρίσκεται σε διαδικασία άσκησης και θεραπείας. Η γλώσσα και οι όροι μεσολαβούν στο τότε και το τώρα σκιαγραφώντας νέες μορφές ύπαρξης. Η «Ίαση» είναι ένα πρωτότυπο σενάριο για νέους τρόπους ύπαρξης και φροντίδας του εαυτού μας και των άλλων. Επίσης η «Ίαση» είναι η αναζήτηση νέων μορφών, στις οποίες ο χρόνος αφιερώνεται σε σκέψη και έρευνα και το ορατό και το μη-ορατό απομένει να εμφανιστούν.

Πληροφορίες Performance: Πέμπτη 4 Ιουνίου 2020, 19.00-21.00, Breathing (5_1_5), μετ: Αναπνοή (5_1_5), διάρκεια: 90 λεπτά. Χωρητικότητα περφορμανς βάσει οδηγιών για Covid19: 28 άτομα, δε χρειάζεται κράτηση. Παρακαλείστε να εισέρχεστε στο χώρο φορώντας μάσκα ή μαντήλι.

Η έκθεση

Παράλληλα και ενδιάμεσα των συνεδριών, η Σαγρή χρησιμοποιεί τις δικές της απτικές ικανότητες για να αποτυπώσει και να σχεδιάσει τα πρωταρχικά: τη μνήμη του σώματος και τα σημεία του πόνου. Τα σχέδια αυτά συνθέτουν μαζί με τις συνεδρίες και την περφορμανς τη ραχοκοκαλιά της έκθεσης. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης επικρατεί η αίσθηση μιας διαρκούς περιοδικότητας όπου έργα της Σαγρή εμφανίζονται, τοποθετούνται, επανατοποθετούνται σε διάλογο το ένα με το άλλο. Η έκθεση είναι ζωντανός οργανισμός που συστέλλεται και διαστέλλεται κρατώντας την αναπνοή της ενδιάμεσα.

* Έκθεση: 5 – 27 Ιουνίου & 17 Σεπτεμβρίου – 24 Οκτωβρίου

Έργο σε τρεις παράλληλους χώρους

Το νέο αυτό έργο εξελίσσεται σταδιακά και παράλληλα σε τρεις χώρους τέχνης και τρεις πόλεις – το Mimosa House στο Λονδίνο, τον TAVROS στην Αθήνα, και το De Appel στο Άμστερνταμ. Η γνώση που έχει αποκτηθεί στον ένα χώρο μεταφέρεται στον άλλο, εμπλουτίζοντας τη διαδικασία. Η παρουσία της καλλιτέχνιδας στους τρεις αυτούς χώρους αντανακλά την αδυναμία για μια διαρκή αναπαραγωγή εικόνων μέσα από τις οποίες είτε συγχέουμε, είτε ερμηνεύουμε εαυτούς. Η Γεωργία Σαγρή, έμπειρη στις επαναλήψεις χρησιμοποιεί την κυκλικότητα ως κομμάτι έρευνας. Αντί τριών ομόκεντρων κύκλων, οι τρεις χώροι και πόλεις συνδέονται προσωπικά. Ένα βήμα, μία ανάσα τη φορά.

Η επίκαιρη ανάγκη για ανθρώπινη επαφή και για ένα νέο κοινωνικό συμβόλαιο φέρνει την «Ίαση» στον Tavros. Στον πυρήνα της θέσης ότι η τέχνη δεν χρειάζεται μόνο καθαρή υλικότητα αλλά και άλλα συστήματα που ενεργοποιούν τη δράση, μειώνουν την αποξένωση, τα σώματα προγραμματίζονται εκ νέου, μαθαίνοντας να δίνουν και να δέχονται φροντίδα και αγάπη. Η «Ίαση» παρέχει τη βάση για μια συζήτηση για το σώμα (τόσο το ουράνιο όσο και το κοσμικό), την ακινησία (μέσα από την αποχή) και τη φωνή που είναι η προϋπόθεση κάθε πολιτικής ύπαρξης. Ο πόνος και η υποκειμενικότητα αφαιρούνται από τα εγκόσμια ενώ μας δίνεται η ευκαιρία μιας διαδικασίας ίασης, ένα νέο κεφάλαιο ζωής.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΑΚΟΜΑDeep Cut: Το έργο της Γεωργίας Σαγρή στην πρόσοψη της γκαλερί The Breeder12.09.2018

Λίγα λόγια για τη Γεωργία Σαγρή

Η Γεωργία Σαγρή έχει εκθέσει διεθνώς έργα της τόσο σε ατομικό όσο και ομαδικό επίπεδο: Portikus, Φρανκφούρτη / Mέιν, Γερμανία (2018)- Kunstverein Braunschweig, Γερμανία(2017, 2018)-Moυσείο Κυκλαδικής Τέχνης (2017)- Moυσείο Μοντέρνας Τέχνης, Βερολίνο, Γερμανία (2016, 2015)-  Forde, Γενεύη, Eλβετία (2015)-Kunsthalle Bασιλεία, Ελβετία(2014)- MoMA, Nέα Υόρκη, ΗΠΑ (2013)- Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Βαρσοβία, Πολωνία (2013)-Guggenheim Bilbao,  Iσπανία (2011)- MοΜA, Νέα Υόρκη, HΠΑ (2011)-Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονική (2011), Συλλογή Δάκη Ιωάννου, Ίδρυμα ΔΕΣΤΕ, Αθήνα (2006).

Η καλλιτέχνις έχει επίσης συμμετάσχει στη Documenta 14 (2017), στη Manifesta11 (2016), στη Μπιενάλε της Κωνσταντινούπολης (2015), της Λυών (2013), του Μουσείου Whitney(2012), της  Θεσσαλονίκης (2011) και της Αθήνας (2007). Το 2014 η Σαγρή ξεκίνησε την Ύλη, έναν ημιδημόσιο/ημιιδιωτικό χώρο στο κέντρο της Αθήνας. Η μονογραφία της εκδόθηκε από τον οίκο Sternberg μετά την ατομική έκθεσή της “Georgia Sagri Georgia Sagri” στο Kunstverein Braunschweig και την έκθεση «Georgia Sagri and I» στο Portikus. Tο καλοκαίρι του 2019 της έγινε πρόταση να αναλάβει την οργάνωση και λειτουργία του πρώτου Performance Art studio στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Καλλιτέχνης: Γεωργία Σαγρή
Χώρος: Tavros, Αναξαγόρα 33 (1ος όροφος), Ταύρος ( Σταθμός Ηλεκτρικού Ταύρος)
Διάρκεια Έκθεσης: Από 5 έως 27 Ιουνίου 2020 και από 17 Σεπτεμβρίου έως 24 Οκτωβρίου 2020
Πληροφορίες Χώρου: Tavros, Αναξαγόρα 33 (1ος όροφος), Ταύρος ( Σταθμός Ηλεκτρικού Ταύρος) | Τηλ: +30 210 3425360 | Email: [email protected] | https://tavros.space/el/ | https://www.facebook.com/tavros.space
Περισσότερα από ΕΚΘΕΣΕΙΣ