Θέατρο Τέχνης: Νέες ψηφιακές δράσεις και εργαστήρια για όλους

Το Θέατρο Τέχνης, εν μέσω δεύτερου lockdown και με τη διάθεση να στηρίξει την ψυχική μας δύναμη, τη διάθεσή μας για επικοινωνία, γνώση, ψυχαγωγία και δημιουργία με κάθε τρόπο και με κάθε μέσο, ανακοινώνει μια σειρά από νέες ψηφιακές δράσεις σε μορφή podcast καθώς και μικρής διάρκειας ψηφιακά εργαστήρια με τον τίτλο «Μένουμε σπίτι/ μένουμε δημιουργικοί», που σχεδιάστηκαν ειδικά για την περίοδο 20 Νοεμβρίου – 20 Δεκεμβρίου 2020.

Την ίδια περίοδο αναμένονται και οι προγραμματισμένες διαδικτυακές πρεμιέρες του ψηφιακού μας ρεπερτορίου: 30 Νοεμβρίου «ανεβαίνει» σε podcast το audio έργο του Βασίλη Μαυρογεωργίου «Αυτοί που κοιτούν» σε ραδιοσκηνοθεσία Πάρη Μαντόπουλου, ενώ 20 Δεκεμβρίου κάνει πρεμιέρα στην πλατφόρμα μας «Το Θέατρο Τέχνης και στο σπίτι» η πρώτη web παράσταση: πρόκειται για το έργο «Πυραμίδες» του Ανδρέα Φλουράκη, σε κινηματογραφική σκηνοθεσία-κινηματογράφηση Διαμαντή Καραναστάση.

Χριστίνα Κάλμπαρη, «Short stories of entrapment» (2002)

Από 20 Νοεμβρίου, στην ιστοσελίδα του Θεάτρου Τέχνης www.theatro-technis.gr ξεκινούν τα podcasts του Θεάτρου Τέχνης:

Με αφορμή τον προσωρινό μας εγκλεισμό λόγω πανδημίας, πέντε καλλιτέχνες-συνεργάτες του Θεάτρου Τέχνης εμπνέονται από πέντε έργα της φωτογραφικής συλλογής της Χριστίνας Κάλμπαρη ‘Μικρές ιστορίες εγκλεισμού’ (βλ. φωτό) και αφηγούνται, ο καθένας με το δικό του τρόπο, «άλλες» ιστορίες εγκλεισμού: αυτόν στον οποίο μπορεί να μας καταδικάσει η κοινωνία, οι άλλοι, ο ίδιος μας ο εαυτός. Ιστορίες εγκλεισμού κυριολεκτικού και μεταφορικού, που μπορεί να γεννήσει ο φόβος, οι προκαταλήψεις, τα πάθη, τα ήθη και η αδυναμία μας να καταλάβουμε τον εαυτό μας και τους άλλους.
Πρώτο επεισόδιο: διαθέσιμο από Παρασκευή 20 Νοεμβρίου
Τίτλος: Μια ιστορία του Ηρόδοτου που θα μπορούσε να έχει τίτλο: «Υπακοή».
Μετάφραση κειμένου: Δ.Ν. Μαρωνίτης
Αφήγηση: Μαριάννα Κάλμπαρη

Θα ακολουθήσουν επεισόδια με τους (αλφαβητικά): Θοδωρή Αμπαζή, Κάτια Γέρου, Διαμαντή Καραναστάση, Δημήτρη Πασσά.

Λίγο πριν ξεκινήσουν οι πρόβες (2 επεισόδια)

Η θεατρολόγος-δραματολόγος Έλσα Ανδριανού και ο σκηνοθέτης-μουσικός Θοδωρής Αμπαζής, στενοί συνεργάτες εδώ και πολλά χρόνια, κουβεντιάζουν με αφοπλιστική αμεσότητα για τον «Ποπολάρο» του Γρηγορίου Ξενόπουλου που θα ανεβάσουν στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης- Φρυνίχου, το 2021. Τους ακούμε να μιλούν για το έργο, τον συγγραφέα, την εποχή. Οι ήρωες του έργου, τα κίνητρά τους, η πορεία τους, καθώς και μια σειρά από δραματουργικά, κοινωνικό-πολιτικά αλλά και ιστορικά στοιχεία μας βάζουν στο κλίμα της παράστασης που πρόκειται να γεννηθεί από το κείμενο που δραματοποίησε η Έλσα Ανδριανού και θα σκηνοθετήσει ο Θοδωρής Αμπαζής μέσα στους επόμενους μήνες. Και νιώθουμε σα να ξεκινάμε μαζί τους πρόβες…
Πρώτο επεισόδιο: διαθέσιμο από Κυριακή 22 Νοεμβρίου

Να σημειωθεί ότι θα ακολουθήσουν podcasts πάνω σε διάφορες θεματικές: την ιστορία του Θεάτρου Τέχνης και του ιδρυτή του Καρόλου Κουν, τα 200 χρόνια από την Επανάσταση, ζητήματα που θίγουν τα έργα του ρεπερτορίου 2021 αλλά και συναρπαστικές συζητήσεις περί θεάτρου και άλλων τεχνών, δραματοποιημένες αναγνώσεις λογοτεχνικών κειμένων, audio έργα για ενήλικες / εφήβους/παιδιά και… πολλά άλλα!

Το Θέατρο Τέχνης παραμένει ζωντανό και σας προσκαλεί να ακολουθήσετε τη νέα, ψηφιακή του δραστηριότητα. Μένουμε σπίτι/μένουμε δημιουργικοί ενώ προετοιμαζόμαστε για τη μέρα που καλλιτέχνες και κοινό θα συναντηθούμε και πάλι δια ζώσης στις σκηνές του Υπογείου και της Φρυνίχου.

Καθώς τα εργαστήρια του Θεάτρου Τέχνης για όλους: «Φυτώριο» (για παιδιά και εφήβους), «Πηνελόπες και Πηνελοπιάδες» (για ενήλικες) καθώς και τα δύο «Εργαστήρια για επιχειρήσεις» σχεδιάστηκαν με βάση τη φυσική παρουσία των συμμετεχόντων/συμμετεχουσών, δε θα μπορέσουν να ξεκινήσουν παρά μόνο όταν το επιτρέψουν οι συνθήκες και τα μέτρα κατά της πανδημίας. Το ίδιο ισχύει και για το σταθερό κύκλο στο Θέατρο Τέχνης Δια Βίου, ενώ αντίθετα συνεχίζεται το εργαστήριο «Γράφοντας για τη σκηνή, το θέατρο, το ραδιόφωνο», που σχεδιάστηκε εξαρχής για να πραγματοποιείται και ψηφιακά.

Το Θέατρο Τέχνης όμως, σχεδίασε ειδικά για το διαδίκτυο, δύο νέα, μικρής διάρκειας εργαστήρια για όλους: παιδιά-εφήβους αλλά και για ενήλικες.

Το Θέατρο Τέχνης σας προσκαλεί να δημιουργήσετε τη δική σας χριστουγεννιάτικη ιστορία μέσα από έξι διαδικτυακές συναντήσεις. Μία «αλλιώτικη» θεατρική εμπειρία μπορούν να ζήσουν αυτά τα ιδιαίτερα για όλους μας Χριστούγεννα οι μικροί φίλοι του Θεάτρου Τέχνης, καθώς μέσα από την χαρά του παιχνιδιού και της επικοινωνίας, θα γίνουν οι ίδιοι συγγραφείς, ηθοποιοί, μουσικοί και θα αφηγηθούν με το δικό τους τρόπο τη δική τους ιστορία που θα ανέβει σε ειδικό χριστουγεννιάτικο podcast από το Θεάτρο Τέχνης. Στόχος της δράσης μας είναι τα παιδιά να γνωρίσουν και να αγαπήσουν το θέατρο αλλά και να εκτονωθούν δημιουργικά αυτή τη δύσκολη περίοδο, μέσα από πρακτικές που τους βοηθούν να καλλιεργήσουν την εκφραστικότητα και την αυτοπεποίθηση τους.
Διάρκεια εργαστηρίου: 6 δίωρες συναντήσεις
(Σάββατο και Κυριακή από 28 Νοεμβρίου-13 Δεκεμβρίου)
Διδάσκων: Δημήτρης Δεγαΐτης
Για περισσότερες πληροφορίες συνδεθείτε με την ψηφιακή εκπαίδευση του Θεάτρου Τέχνης.
Αν σας ενδιαφέρει να λάβετε μέρος, παρακαλούμε στείλτε έγκαιρα μήνυμα στο [email protected] με την ένδειξη «Φέτος τα Χριστούγεννα» -εργαστήριο.

Ένα ψηφιακό εργαστήριο με ιστορίες που θέλει να φωνάξει η καρδιά μας εν μέσω εγκλεισμού. Ιστορίες που μαζί θα επινοήσουμε ή θα αφηγηθούμε, μαζί θα κουβεντιάσουμε και θα επεξεργαστούμε. Στο τέλος του εργαστηρίου θα δώσουμε φωνή στις ιστορίες, ηχογραφώντας τις και ανεβάζοντας αποσπάσματά τους με τον τίτλο «Όσα αισθάνετο η καρδιά: Νοέμβριος- Δεκέμβριος 2020», σε ειδικό χριστουγεννιάτικο podcast που θα ανέβει από το Θέατρο Τέχνης.
Διάρκεια εργαστηρίου: 6 δίωρες συναντήσεις
(Παρασκευή και Κυριακή από 27 Νοεμβρίου-13 Δεκεμβρίου)
Διδάσκουσα: Μαριάννα Κάλμπαρη.
Οργάνωση εργαστηρίου: Μαριλένα Μόσχου
Για περισσότερες πληροφορίες συνδεθείτε με την ψηφιακή εκπαίδευση του Θεάτρου Τέχνης. Εάν σας ενδιαφέρει να λάβετε μέρος παρακαλούμε στείλτε έγκαιρα μήνυμα και (προαιρετικά) βιογραφικό στο [email protected] με την ένδειξη «Όσα αισθάνετο η καρδιά»-εργαστήριο. Για τη συμμετοχή στο εργαστήριο δεν απαιτείται καμία προηγούμενη καλλιτεχνική εμπειρία.