Θέατρο, συναυλίες, εκθέσεις: Η ατζέντα του Σαββατοκύριακου 18-19 Μαΐου

Το «Κήτος», ο ανέκδοτος μονόλογος του Βαγγέλη Ρωμνιού, αποφοίτου της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν και συγγραφέα της μεγάλης επιτυχίας «Χαρτοπόλεμος», που τόσο πρόωρα έφυγε από τη ζωή το 2018 σε ηλικία μόλις 36 ετών, παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε σκηνοθεσία Ευάγγελου Βογιατζή, μουσική Σταμάτη Κραουνάκη και κίνηση Φωκά Ευαγγελινού. Το «Κήτος» αφηγείται με χιούμορ, ευαισθησία και ωμότητα, τη ζωή ενός παχύσαρκου ανθρώπου στο σύγχρονο δυτικό κόσμο. Ένα οδοιπορικό αδυνατίσματος που έρχεται να μας θυμίσει τις φορές που είπαμε, «…από Δευτέρα ξεκινάω δίαιτα».
Πέμπτη έως Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00
16€ γενική είσοδος, 14€ μειωμένο
Θέατρο Τέχνης – Υπόγειο, Πεσμαζόγλου 5, Αθήνα

Το μουσικοθεατρικό έργο «Η φωνή των Βακχών» του ανερχόμενου συνθέτη Γιάννη Αγγελάκη, μια ιδιαίτερη παράσταση που συνδυάζει το μουσικό θέατρο με τη σύγχρονη πειραματική μουσική, έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο ΚΠΙΣΝ, για δύο μοναδικές παραστάσεις αυτό το Σαββατοκύριακο. Στην παράσταση μουσικού θεάτρου συμμετέχει ο τενόρος Χρήστος Κεχρής και μουσικοί από το ειδικευμένο στη σύγχρονη μουσική σύνολο Ergon Εnsemble. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Γιώργος Κουτλής.

Ο συνθέτης Γιάννης Αγγελάκης υπογράφει ένα έργο το οποίο επιχειρεί να επαναδιατυπώσει τι σημαίνει μουσικό θέατρο. Με τη διαρκή χρήση ακαθόριστων φωνημάτων, η παράσταση αναδεικνύει την ανθρώπινη φωνή ως ένα πρωτόλειο μέσο μη γλωσσικής επικοινωνίας δημιουργώντας μια αίσθηση αρχέγονης τελετουργίας. Η ωμότητα στη χρήση των φωνών και των οργάνων οριοθετεί τη βία όπως αυτή ξεκλειδώνεται μέσα από το έργο του Ευριπίδη: μεταξύ Πενθέα και Διονύσου, μεταξύ των αντίθετων δυνάμεων της ανθρώπινης φύσης, μεταξύ της διατήρησης της παράδοσης και της θηριώδους επιθυμίας για το καινούριο. Όπως οι Βάκχες αναδεικνύουν μια αέναη σύγκρουση στη βάση της ανθρώπινης ψυχής και της ιστορίας, έτσι και η παράσταση Η φωνή των Βακχών επιδιώκει να διεισδύσει στη φύση της ανθρώπινης φωνής και να αναδείξει τις ανεξερεύνητες πτυχές της.
Σάββατο στις 20:30 και Κυριακή στις 19:30
10, 12, 15€
Εναλλακτική Σκηνή – Εθνικής Λυρικής Σκηνής, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Λ. Συγγρού 364, Καλλιθέα

Η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων, σε μουσική διεύθυνση Ανδρέα Τσελίκα και σολίστ στο βιολί τον Χριστόφορο Πετρίδη, παρουσιάζει την συναυλία “¡Viva España! – ΙΙ” στο θέατρο Ολύμπια. Οι Γάλλοι συνθέτες είχαν πάντα αδυναμία στην ισπανική μουσική· στο πλαίσιο του αφιερώματος που πραγματοποιείται φέτος σε έργα που εμπνέονται από το σαγηνευτικό ισπανικό ταπεραμέντο, η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων παρουσιάζει την Ισπανική Συμφωνία για βιολί και ορχήστρα σε ρε ελάσσονα, αρ.21, το προβεβλημένο δεξιοτεχνικό αριστούργημα του Édouard Lalo, το οποίο ο συνθέτης αφιέρωσε στον θρυλικό Ισπανό βιρτουόζο βιολονίστα Pablo de Sarasate. Το ισπανικό χορευτικό στοιχείο κυριαρχεί στις πλέον δημοφιλείς Σουίτες αρ.1 και αρ.2 από την όπερα Carmen του Georges Bizet, τις οποίες ο φίλος του, Ernest Guiraud, ενορχήστρωσε μετά τον θάνατο του συνθέτη. Τέλος, με ιδιαίτερο ενδιαφέρον αναμένεται η Παγκόσμια Πρώτη του νέου έργου του Στάθη Γυφτάκη.
Σάββατο 18/5 στις 20:30
3-25€
Ολύμπια – Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας, Ακαδημίας 59, Αθήνα

Το Σάββατο 18 Μαΐου, η ομάδα του “Κήπου” ενώνεται για μία σπάνια φορά στη σκηνή του Ίλιον plus για να σας παρουσιάσει τα τραγούδια του καινούργιου άλμπουμ με τη σειρά. Αντώνης Απέργης, Νεφέλη Φασούλη και ομάδα πύραυλος υπόσχονται να σας λικνίσουν, να σας συγκινήσουν και να σας δείξουν το δρόμο για την ουτοπία. Στον χώρο θα διατίθεται και το CD σε φυσικό προϊόν.
Σάββατο 18/5 στις 21:30
12-14€
Ίλιον Plus, Πατησίων & Κοδριγκτώνος 17, Ίλιον

Το Σμάρι επιστρέφει στην Αγγλικανική για δύο μοναδικές παραστάσεις. Το Σμάρι είναι ένα μουσικό σύνολο που ερευνά την σχέση μεταξύ των μουσικών παραδόσεων της Ελλάδας και της Μέσης Ανατολής με την κλασική και την σύγχρονη μουσική. Αποτελείται από έξι μουσικούς που παίζουν παραδοσιακά και κλασικά όργανα, και συνδυάζουν τις μουσικές τους επιρροές από την παραδοσιακή Ελληνική, την Αραβοπερσική, την κλασική και σύγχρονη μουσική. Δύο νέι, λύρα, τσέλο, κοντραμπάσο και φωνή σχηματίζουν ένα ευέλικτο μουσικό σύνολο που στόχο του έχει να ερευνήσει τον τρόπο με τον οποίο οι μακραίωνες μουσικές παραδόσεις της Ελλάδας και της Μέσης Ανατολής μπορούν να έχουν μια θέση στο σήμερα. Πέντε όργανα με συνεχόμενο ήχο και μία φωνή συνομιλούν μεταξύ τους δημιουργώντας μια τροπική πολυφωνία, μέσα από νέες συνθέσεις που εμπνέονται τόσο από την τροπική μουσική όσο και από σύγχρονα μουσικά ιδιώματα.
Σάββατο 18/5 στις 19:00 και στις 21:00
18-20€
Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου, Φιλελλήνων 29 Σύνταγμα, Αθήνα

Η Ευρυδίκη και οι Μπλε έρχονται στο Σεράφειο για μια μουσική βραδιά, με σκοπό να μας χαρίσουν και πάλι μοναδικές βραδιές με ποτό, μουσική και ιδιαίτερες μελωδικές εκτελέσεις γεμάτες συναισθήματα. Η Ευρυδίκη μεταμορφώνεται μουσικά σε ό,τι επιθυμεί επιβεβαιώνοντας τη διαρκή εξέλιξη της πολύπλευρης τριανταδυάχρονης πορείας της στο ελληνικό τραγούδι, ενώ η Τζώρτζια με τη χαρακτηριστική φωνή και την εκρηκτική παρουσία, βρίσκει ανορθόδοξους τρόπους να σε παρασύρει στον κόσμο των Μπλε. Σύνδεσμός τους, το σαξόφωνο του Γιώργου Παπαποστόλου, ιδρυτή, συνθέτη και παραγωγού του πλέον 28 χρόνων επιτυχημένου συγκροτήματος. Η συνεργασία τους συναυλιακή και δισκογραφική με τίτλο DUETS, ξεκίνησε τον Δεκέμβριο του 2022 με συνεχείς sold out εμφανίσεις στο Σταυρό του Νότου και συνεχίστηκε με εκρηκτικές συναυλίες στην Ελλάδα και την Κύπρο, κερδίζοντας όλο και περισσότερο το κοινό που απαιτεί πλέον τη συνέχισή της.
Κυριακή 19/5 στις 21:00
10€
Σεράφειο Δήμου Αθηναίων, Εχελιδών &, Πειραιώς 144, Αθήνα 

Η Underground Youth Orchestra στο πλαίσιο των συναυλιών Μουσικής Δωματίου που ξεκίνησε για πρώτη φορά φέτος, διοργανώνει την δεύτερη συναυλία με τα έγχορδα της ορχήστρας και ρομαντική διάθεση, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Στο πρώτο μέρος θα ακουστεί ένα από τα τελευταία έργα του F. Schubert, το κουιντέτο σε Ντο μείζονα, το οποίο είναι γραμμένο για ένα τυπικό κουαρτέτο εγχόρδων συν ένα επιπλέον βιολοντσέλο. Στο δεύτερο μέρος τα έγχορδα της Underground Youth Orchestra υπό την καθοδήγηση του Φραντς Σεστάνι θα ερμηνεύσουν δύο σημαντικά έργα του ρεπερτορίου, την Σερενάτα για έγχορδα του Έλγκαρ και την «Απλή Συμφωνία» του Μπρίτεν.
Κυριακή 19/5 στις 20:30
7-15€
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, Αθήνα

Η Amok Time Arts και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζουν, την πρώτη ατομική έκθεση εικαστικών έργων του Μιθριδάτη, με τίτλο “A Dot for a Decade”. Πρόκειται για παρουσίαση έργων από το 1994 που ο καλλιτέχνης ξεκίνησε την ακαδημαϊκή του πορεία στη Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών, μέχρι και σήμερα που συνεχίζει να δημιουργεί με το ίδιο πάθος, αλλά με περισσότερη εμπειρία. Ο τίτλος έρχεται από τον καλλιτέχνη, περιγράφοντας συνοπτικά ολόκληρη την έκθεση, μιας που περιλαμβάνει 30 χρόνια δημιουργίας. Κάθε τελεία (dot) αντιπροσωπεύει μια δεκαετία και αφού οι τελείες συνδέονται, δείχνουν ότι το συγκεκριμένο σημείο στίξης δεν δηλώνει το τέλος, αλλά την έναρξη της επόμενης διαδρομής, με σκοπό την συνάντηση με το επόμενο dot. Η έκθεση περιλαμβάνει μεγάλο θεματικό εύρος από έργα, ποικίλων διαστάσεων, υλικών, τεχνοτροπιών, πειραματισμών και χρονολογιών. Καλύπτοντας έτσι, ένα μεγάλο φάσμα τεχνικών, από την κλασσική μελέτη του ανθρώπινου σώματος, μέχρι και κομμάτια που αγγίζουν το POP ρεύμα, αλλά και τη μουσική βιντεογραφία του Μιθριδάτη.
Καθημερινά, 18:00 – 22:00
Είσοδος ελεύθερη
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, Ταύρος 

Επισκεπτόμαστε το νέο κτίριο της Εθνικής Πινακοθήκης και ταξιδεύουμε στην ιστορία της νεοελληνικής τέχνης από τον 16ο αιώνα μέχρι την γενιά του ’30, μέσα από έργα, σχολές και ιστορίες δημιουργών. Ξεκινώντας από την Κρητική σχολή, τον El Greco και την Επτανησιακή σχολή, περνάμε στην ιστορική ζωγραφική του Θεόδωρου Βρυζάκη για να φτάσουμε στη Σχολή του Μονάχου φέρνει το ρεύμα του ρεαλισμού στην Ελλάδα με τα στοχαστικά πρόσωπα και την ηθογραφία. Στα τέλη του 19ου αιώνα, η πρωτοπορία του Παρισιού με την “επανάσταση” του χρώματος των ιμπρεσιονιστών εμπνέει μια νέα γενιά Ελλήνων καλλιτεχνών (Λύτρας, Παπαλουκάς, Παρθένης κ.ά.) που προβάλλουν το χρώμα και το ελληνικό φως ανανεώνοντας σημαντικά το τοπίο της νεοελληνικής ζωγραφικής. Επόμενος σημαντικός σταθμός στην εξέλιξη της ελληνικής ζωγραφικής είναι ο μεσοπόλεμος, με την χώρα βαριά λαβωμένη από πολέμους, κρίσεις και την μικρασιατική καταστροφή. Η γενιά του ’30 θέλει να εκφραστεί μέσα από τα μοντερνιστικά κινήματα που συνταράσσουν την Ευρώπη αλλά και να διατρανώσει την ελληνικότητά της. Οι Κόντογλου, Τσαρούχης, Μόραλης και άλλοι σημαντικοί αφήνουν εξαιρετικά δείγματα δουλειάς που φέρουν το φως και τις μνήμες της πατρίδας μας. * Με εξειδικευμένο διπλωματούχο ξεναγό και με χρήση συστήματος ασύρματης ξενάγησης για άνετη και ασφαλή παρακολούθηση.
Κυριακή 19/5 στις 12:30
Κόστος ξενάγησης: 15€ /άτομο. Ειδική τιμή για μαθητές/τριες 12€. Εισιτήριο εισόδου στην Εθνική Πινακοθήκη: 5€ (ειδική τιμή για γκρουπ). Κρατήσεις εδώ.
Εθνική Πινακοθήκη, Λεωφ. Βασιλέως Κωνσταντίνου 50, Αθήνα