Η Ειρήνη Λιναρδάκη είναι εικαστικός. Αγαπάει ό,τι μπορεί να σχετίζεται με την τέχνη και τη δημιουργία, καθώς για την ίδια αυτός είναι ο τρόπος της για να εκφράζεται. Δημιουργεί τα πάντα - από κοσμήματα μέχρι σανδάλια, από κεριά μέχρι παιχνίδια για παιδικά πάρτι.
Με μια πολύχρονη και σημαντική πορεία στον καλλιτεχνικό χώρο με πολύ θέατρο, κινηματογράφο και τηλεόραση στις καλύτερες εποχές της, ο Θανάσης Κουρλαμπάς δηλώνει "ευλογημένος" για τις ευκαιρίες που του δόθηκαν.
Η ηθοποιός Μυριέλλα Κουρεντή ή αλλιώς @myriella_kourenti_official, όπως είναι το όνομά της στο Instagram, μάς συστήνεται με χάσταγκς.
Από το Άλσος στην Πλατεία Βαρνάβα και από το Μουσείο Γουλανδρή στο Hotel Chelsea - αυτή η Κυριακή μας βρίσκει να κάνουμε βόλτα στο Παγκράτι.
Με σύνθημα «Ας εξαπλώσουμε τις τέχνες, όχι τον ιό», το πρότζεκτ Exaplosis είναι η πρώτη ελληνική ψηφιακή πλατφόρμα που δημιουργήθηκε, εν μέσω καραντίνας, με σκοπό να υποστηρίξει την εικαστική δημιουργία, αλλά και τους ίδιους τους καλλιτέχνες.
H Κέλλυ Κουλίζου, ιδρύτρια της εταιρίας, μας συστήνει το "mikrovouti", μια ιδέα που πήρε σάρκα και οστά περίπου δύο χρόνια πριν κι έγινε το πρώτο ηθικό, παιδικό, οικολογικό brand Ελλάδας και Κύπρου που στηρίζει έμπρακτα τη βιώσιμη ανάπτυξη στο χώρο της μόδας.
Την εποχή αυτή της νέας κρίσης που έχει επιφέρει το ξέσπασμα της επιδημίας του κορονοϊού, κρίνεται, περισσότερο από ποτέ, επιτακτική η ανάγκη να βοηθήσουμε - ο καθένας με τον τρόπο που μπορεί - τις μικρές επιχειρήσεις να επιβιώσουν.
Πώς ο Αμερικανός καλλιτέχνης του 20ου αιώνα, Έντουαρντ Χόπερ, - γνωστός για τις σκηνές της υποβαθμισμένης αστικής ζωής και της κοινωνικής αλλοτρίωσης στα έργα του, καταλήγει σήμερα, εν μέσω πανδημίας και αναγκαστικής απομόνωσης, να γίνεται viral!
Ο stand up κωμικός, Πάρις Ρούπος, ή αλλιώς @paris_mit, όπως είναι το όνομά του στο Instagram, μάς συστήνεται με χάσταγκς.
Μια συζήτηση με την Νάντια Δαλκυριάδου που σκηνοθέτησε το σπουδαίο έργο του Γιάννη Ρίτσου «Οι γειτονιές του κόσμου».
Βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Εμμανουήλ Ροΐδη, η όπερα «Πάπισσα Ιωάννα» ανεβάινει στην Εθνική Λυρική Σκηνή. Ο κόντρα τενόρος Νίκος Σπανάτης θα βρεθεί στον ρόλο του άκρως αντισυμβατικού ρόλου του Πάπα Λέοντα Δ' και μάς αποκαλύπτει ποια τα συναισθήματά του, λίγο πριν ανέβει στη σκηνή.
Η Δανάη Μιχαλάκη, ή αλλιώς η «Δρόσω» από τις «Άγριες Μέλισσες», εξομολογείται πώς πήρε την απόφαση να ασχοληθεί με την υποκριτική, πώς διαχειρίζεται την ξαφνική αναγνωρισιμότητα, αλλά και για ποιο χαρακτηριστικό οι φίλοι της λένε «κλασική Δανάη!».
Το Moby Dick, του Χέρμαν Μέλβιλ, μετά από 9 μήνες προπαραγωγή και 3 μήνες προβών, ανεβαίνει την Παρασκευή 28 Φεβρουαρίου 2020 στο Θέατρο Παλλάς, σε λιμπρέτο και μουσική σύνθεση του Δημήτρη Παπαδημητρίου και σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα.
Όταν ήταν μικρή ήθελε να γίνει αστυνομικός για να σώσει τον κόσμο από τους κακούς. Τελικά ασχολήθηκε με το θέατρο για να ζήσει χίλιες ζωές μέσα στην μία. Όταν ανεβαίνει στη σκηνή νιώθει πανίσχυρη. Το ακριβώς αντίθετο από ό,τι νιώθει στην ζωή.
Ο Βασίλης Καλφάκης σκηνοθετεί την παράσταση «Ζιγκ-Ζαγκ στις Νεραντζιές» που βασίζεται στο ομώνυμο βραβευμένο βιβλίο της Έρσης Σωτηροπούλου.
Ο - βραβευμένος με βραβείο Κάρολος Κουν - σκηνοθέτης Χρήστος Σουγάρης ανεβάζει το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη, «Ο δρόμος περνά από μέσα», επιχειρώντας να κάνει ένα πείραμα · να αφηγηθεί μια ιστορία με τον δικό του τρόπο και μια ποιητικότητα, που κατά τη γνώμη του λείπει από το θέατρο. Παράλληλα, εξηγεί γιατί πιστεύει πως τα κείμενα δεν είναι ποτέ από μόνα τους επίκαιρα.
Με αφορμή το ανέβασμα του έργου του J.M.R. Lenz, «Οι στρατιώτες», μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη της παράστασης Παντελή Φλατσούση σχετικά με την δική του προσέγγιση πάνω στο έργο, την επικαιρότητά του στο σήμερα, αλλά και γιατί παίζεται σπάνια.
Ο ηθοποιός και stand up κωμικός, Ζήσης Ρούμπος, ή αλλιώς @zissis_roumbos, όπως είναι το όνομά του στο Instagram, μάς συστήνεται με χάσταγκς.
Με αφορμή το ανέβασμα του "Γάμου" στο Θέατρο Σταθμός, μιλήσαμε με τον σκηνοθέτη Κώστα Παπακωνσταντίνου για το έργο του Μάριου Ποντίκα, αλλά και την σημασία της παράστασης αυτής.
Στο φουαγιέ με την Χρύσα Καψούλη, που ανεβάζει την παράσταση «Μεταγωγή» του Γιώργου Βέλτσου στο Α Small Argo full of Art. Η σκηνοθέτις και ηθοποιός μοιράζεται μαζί μας μερικές σκέψεις της για το έργο, το μήνυμα που θέλει να περάσει και γιατί η ίδια θεωρεί την παράσταση μία εμπειρία.
Στο φουαγιέ με την Κατερίνα Σιώζου, η οποία σκηνοθετεί το έργο του Γιώργου Νικολαΐδη «Μom Made Mermaid» και μοιράζεται μαζί μάς τις σκέψεις της σχετικά με την παράσταση, γιατί θα πρότεινε σε κάποιον να πάει να την δει, ενώ ταυτόχρονα εξηγεί γιατί επέλεξε να εκβαθύνει στην ιδιαίτερη σχέση μάνας - γιου.
Με αφορμή την παράσταση «Η αδερφή μου», σε σκηνοθεσία Περικλή Μουστάκη, - στην οποία πρωταγωνιστεί - η ηθοποιός Δώρα Στυλιανέση μιλά για το πώς πήρε την απόφαση να γίνει ηθοποιός, για το θέατρο του σήμερα εν γένει αλλά και τι είδους παραστάσεις απολαμβάνει να παρακολουθεί η ίδια ως θεατής.
Η Μαρισία Παπαλεξίου είναι μονωδός και μεσόφωνος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Αυτή την περίοδο υποδύεται την μάγισσα Φρικαντέλα από το το μπεστ σέλερ του Ευγένιου Τριβιζά «Φρικαντέλα: Η μάγισσα που μισούσε τα κάλαντα» και πραγματικά απολαμβάνει να υποδύεται μια αυθεντικά κακιά ηρωίδα.
Σασπένς και μυστικά συνθέτουν το σκηνικό των «Ψιθύρων» του Αλέξανδρου Κοέν, που εμπνεόμενος από το έργο της Λίλλιαν Χέλλμαν, μεταφέρει στη σκηνή την ιστορία ενός αληθινού σκανδάλου, επιχειρώντας να μιλήσει για το παιχνίδι εξουσίας στις σχέσεις των ανθρώπων, για τη σκοτεινή ανθρώπινη φύση και τα μυστικά στις ζωές τους.
Διατηρώντας τις ισορροπίες ανάμεσα στην κωμωδία και την τραγικότητα, ο Μιχάλης Γιγιντής επιχειρεί μία προσέγγιση στο έργο του Βίτολντ Γκομπρόβιτς, «Υβόννη» και προσπαθεί να δώσει απαντήσεις σχετικά με τις σχέσεις εξουσίας, τη διαφορετικότητα, τον φασισμό, στοιχεία που χαρακτηρίζουν την εποχή μας και ταυτόχρονα καθιστούν το έργο πιο επίκαιρο από ποτέ.
Από τις 7 Δεκεμβρίου μέχρι και τις 7 Ιανουαρίου του νέου έτους, δεκάδες χριστουγεννιάτικες εκδηλώσεις και δράσεις θα «πλημμυρίσουν» την πόλη της Αθήνας, καλώντας τους Αθηναίους - και όχι μόνο - να «νιώσουν τη μαγεία».
Ο Γιαννης Μπακογεώργος «ζωντανεύει» επί σκηνής την ιστορία της Μάργκαρετ Γουέσελινκ, ενώνοντας δύο διαφορετικούς κόσμους, που υπό άλλες συνθήκες δεν θα συναντιόνταν ποτέ. Μια ιστορία επίκαιρη και διαχρονική, σε μια παράσταση που ο ίδιος πιστεύει πως θα «αγγίξει» απόλυτα το κοινό της. Και μάς εξηγεί γιατί.
Η Ελευθερία Ναθαναήλ ή αλλιώς Livertia, παρουσιάζει το νέο τραγούδι της με τίτλο “Mess” χαρίζοντας άλλο ένα κινηματογραφικό soundtrack των 90s, εμπλουτίζοντας την Αγγλόφωνη ελληνική μουσική σκηνή.
Μεγάλωσε στη Δράμα. Ως έφηβη χρειάστηκε να έρθει αντιμέτωπη με το κυνικό δίλημμα «όνειρο ή πραγματικότητα» και τότε ήταν που πήρε την απόφαση να σπουδάσει στο Μαθηματικό. Πολύ σύντομα η Αντριάνα Ανδρέοβιτς θα συνειδητοποιήσει πως στη ζωή ποτέ δεν πρέπει να εγκαταλείπεις τα ονειρά σου. Κι έτσι αποφάσισε να κυνηγήσει το δικό της όνειρο. Σήμερα είναι ηθοποιός.
Όταν ήταν μικρή αγόρασε με τα πρώτα της χρήματα ένα cd player κι από αυτό άκουγε τα τραγούδια του Βασίλη Παπακωνσταντίνου. Κάπως έτσι ανακάλυψε και ερωτεύτηκε τη ροκ μουσική, χωρίς να φαντάζεται τότε πως σήμερα θα τραγουδάει στο πλευρό του και θα κάνει αυτό που πραγματικά αγαπά από παιδί. Να τραγουδάει.
O συνθέτης Γιάννης Χριστοδουλόπουλος, ή αλλιώς @giannis_christodoulopoulos_ όπως είναι το όνομά του στο Instagram, μάς συστήνεται με χάσταγκς.
Οι «Χρωματιστές Ιστορίες» του Στράτη Μυριβήλη «ζωντανεύουν» στη σκηνή του Θεάτρου Σφενδόνη από τον σκηνοθέτη Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο, ο οποίος μάς μιλά για το ίδιο το έργο, γιατί παραμένει επίκαιρο μέχρι και σήμερα αλλά και γιατί πιστεύει οτι θα φύγει πλουσιότερος όποιος δει την παράσταση.
Το πρώτο ελληνικό θεατρικό sequel - δια χειρός Μιμής Ντενίση - αποτελεί τη συνέχεια του έργου «Σμύρνη μου αγαπημένη» και ανεβαίνει από 24 Οκτωβρίου, στο «Θέατρον» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος».
Στο βιογραφικό του Δημήτρη Δημόπουλου θα δει κανείς να αναγράφονται οι ιδιότητες ηθοποιός, τραγουδιστής, σταντ-απ κωμικός και μεταφραστής. Κατά τη γνώμη του, η ελληνική σταντ-απ κωμική σκηνή εξελίσσεται συνεχώς, ενώ κάθε είδους στερεότυπο που μπορεί να χρησιμοποιεί στις παραστάσεις του, προσπαθεί να το ανατρέψει και να το «φωτίσει».
Για τον σκηνοθέτη Ηλία Μαλανδρή, το έργο «Ο Φτωχούλης του Θεού» του Νίκου Καζαντζάκη εκφράζει όλα όσα είναι η τέχνη: την ομορφιά, την αμφισβήτηση, την άναρχη σκέψη, την επανάσταση... Κι αυτά θα προσπαθήσει να αναδείξει επί σκηνής, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, μέσα από μια «παράσταση ψυχής».
Ο Σταμάτης Φασουλής υπογράφει και σκηνοθετεί την παράσταση «Ωνάσης – Τα θέλω Όλα», που «ζωντανεύει» επί σκηνής την προσωπικότητα και τη δράση ενός ανθρώπου που αποτελεί μέχρι σήμερα, σημείο αναφοράς του επιχειρείν και έζησε ως ο πλουσιότερος άνθρωπος στον κόσμο.
