Ιστορίες

Με αφορμή τις sold out παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής, η καλλιτεχνική της διευθύντρια της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης Παυλίνα Βερέμη σχολιάζει τα αδιέξοδα του σύγχρονου ελληνικού χορού κι εξηγεί γιατί στην Ελλάδα οι απόφοιτοι της σχολής δυσκολεύονται να βιοποριστούν ενώ στο εξωτερικό βρίσκουν δουλειά στη Royal Academy και στην ομάδα του Ακραμ Καν.

Απόμακροι ήχοι, σαν τραγούδια παιγμένα με σουρντίνα, κι από κοντά μια χλαπαταγή σαν χειροκρότημα έρχεται από τη μεριά του πάρκινγκ, στη γωνία Ηπείρου και 3ης Σεπτεμβρίου. Λες και το κουφάρι του «Αθήναιον», του θερινού θέατρου που βρίσκεται από πίσω, ζωντάνεψε ξαφνικά κι έχει παράσταση...

Το τρομερό κορίτσι από το Ιράν, πολιτογραφημένη Γαλλίδα πια, σκηνοθέτις του σινεμά, comic novelist, ζωγράφος και συγγραφέας - προσκεκλημένη της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση - βγάζει τη μαντίλα και τα βάζει με τους απανταχού ρατσιστές.

Σε μια από τις σπάνιες ευκαιρίες να ξεναγηθούμε στο νεοκλασικό στολίδι της Ωνασείου Βιβλιοθήκης εξελίχθηκε το μεσημεριανό παρουσίασης των φετινών εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Ιδρύματος Ωνάση. Στο ιστορικό κτήριο της 100ετούς ιστορίας, απέναντι από το ναό του Ολυμπίου Διός, εκεί όπου ο πεζόδρομος της Διονυσίου Αρεοπαγίτου εκβάλλει στη λεωφόρο της Βασιλίσσης Αμαλίας και στο εσωτερικό του προβάλλουν περίτεχνες μαρμάρινες εστίες του μεγάλου γλύπτη Γιαννούλη Χαλεπά, θα φιλοξενηθούν άλλωστε όλες οι, δωρεάν εισόδου δραστηριότητες για το κοινό της πόλης.

Η έκθεση «Η υπέρβαση της Αβύσσου» που μόλις εγκαινιάστηκε από τον οργανισμό του «Νέον» παρουσιάζεται στα εγκαταλειμμένα, μέχρι πρότινος, έγκατα του Ωδείου, αναδεικνύοντας άγνωστους στο αθηναϊκό κοινό χώρους του.

Μουδιασμένο αν όχι απογοητευτικό καταγράφεται το ξεκίνημα της νέας θεατρικής σεζόν. Ηθοποιοί, σκηνοθέτες και παραγωγοί κεντρικών θεάτρων της πόλης σχολιάζουν κι εκτιμούν τις αιτίες αυτής της εικόνας.

Την Παρασκευή 11 Νοεμβρίου 2016 ολοκληρώθηκε η συνάντηση τελικής επιλογής των υποψηφίων ελληνικών πόλεων που διεκδικούσαν τον τίτλο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης για το 2021, στην Ελλάδα.

Για το θέατρο οι ομάδες ήταν πάντα προϋπόθεση. Τότε γιατί είναι «είδηση» η νέα ομάδα του Θωμά Μοσχόπουλου;Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Πρωτοπόροι καλλιτέχνες της αμερικανικής σκηνής κάνουν απόβαση στην Αθήνα από τις 13 Νοεμβρίου 2016 μέσα από ένα 17ήμερο πολυσυλλεκτικό φεστιβάλ.

Ήταν από εκείνες τις συνεντεύξεις Τύπου που οι δημοσιογράφοι φτάνουν πολύ νωρίτερα από την προκαθορισμένη ώρα. Το κάλεσμα στο κεντρικό κτίριο του Μουσείου Μπενάκη, στην οδό Κουμπάρη, ήταν για τις 12.30 το μεσημέρι, με θέμα τη συνέργεια του Μουσείου Μπενάκη με το Εθνικό Θέατρο σε μια δράση που φέρει τον δελεαστικό τίτλο «Από τη σιωπή της προθήκης στον θεατρικό λόγο». Μόνο που όλοι είχαν στο νου τους τις τελευταίες εξελίξεις με τον μέχρι την περασμένη εβδομάδα διευθυντή του Μουσείου, Ολιβιέ ντε Κοτ, και τους λόγους που οδήγησαν στη λύση αυτής της συνεργασίας, μέσα σε μόλις επτά μήνες.

Μετά το εντυπωσιακό Digital Revolution, η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση φιλοξενεί μια νέα διαδραστική έκθεση που διερευνά την έννοια του υβριδισμού, τη μείξη διαφορετικών μέσων και ιδιωμάτων που οδηγούν σε νέες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης. Η έκθεση "Υβρίδια: Στα όρια τέχνης και τεχνολογίας" εγκαινιάζεται στις 7 Νοεμβρίου και θα βρίσκεται στον εκθεσιακό χώρο της Στέγης εώς τις 15 Ιανουαρίου 2017.

Ο ετήσιος διαγωνισμός του National Geographic για το 2016 έφτασε στο τέλος του, αλλά πριν οι κριτές επιλέξουν τους νικητές, ας ρίξουμε μια ματιά στις καλύτερες συμμετοχές.

Ο κινηματογράφος στην Θεσσαλονίκη γιορτάζεται και τυπικά και ουσιαστικά. Το πιο ιστορικό κινηματογραφικό φεστιβάλ της χώρας, ξεπερνάει τα στενά όρια της περιφέρειας και δημιουργεί ένα βαρύ, τραχύ και ολοκληρωμένο πρόγραμμα που δεν έχει να ζηλέψει σε τίποτα τα διάσημα Ευρωπαϊκά φεστιβάλ. Καλύπτει πλήρως όλες τις αισθητικές ανάγκες και ιδιαιτέρως –προς τιμήν του - τον ανεξάρτητο κινηματογράφο και το μόνο πρόβλημα είναι να βρεθεί ο χρόνος και η δύναμη να μένουμε συγκεντρωμένοι μπροστά στην αλλεπάλληλη αφήγηση των κινηματογραφικών δημιουργών.

Θέατρο στο λόμπι ενός δημόσιου καρδιοχειρουργικού νοσοκομείου; Βρεθήκαμε στην πρεμιέρα της παράστασης "Το κάλεσμα της φύσης" που παρουσιάζει η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στο πλαίσιο της ενότητας «Θέατρο για όλους» στο χώρο υποδοχής του Ωνασείου και σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου. Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Οι παιδικές παραστάσεις αποτελούν σταθερή επιλογή για τις αθηναϊκές σκηνές, θέλοντας να αναδείξουν το παιδικό θέατρο και να μυήσουν τους λιλιπούτειους φίλους μας στον μαγικό του κόσμο.

Οι καμπάνιες προπώλησης εισιτηρίων σε χαμηλές τιμές τείνουν να γίνουν θεσμός στα αθηναϊκά θέατρα αφού περισσότερα από 25 χιλιάδες εισιτήρια διατέθηκαν με αυτό τον τρόπο τους δύο προηγούμενους μήνες. Οι καλλιτεχνικοί διευθυντές των θεάτρων που εφάρμοσαν τις προσφορές σχολιάζουν τα θετικά και τα αρνητικά αυτής της πρωτοβουλίας.

Ο σκηνοθέτης Ομάρ Αμπουσαάντα, ο συγγραφέας Μοχάμεντ Αλ Αττάρ και ο χορογράφος Μιθκάλ Αλζγκάϊρ συμμετέχουν στο αφιέρωμα της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση για τη Συρία και μιλούν για τα αδιέξοδα του πολέμου, την απάθεια της διεθνούς κοινότητας στην ανθρωπιστική κρίση και την πατρίδα που διασώζεται μέσα τους.

Θα ήταν ψέματα αν λέγαμε ότι στην αρχή της ιδιότυπης αυτής συνέντευξης τύπου οι πάνω από 15 δημοσιογράφοι που περάσαμε την κεντρική πόρτα της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση δεν είχαμε φρύδι υψωμένο (κάποιοι από εμάς τέλος πάντων) για το εγχείρημα...

Ναι, γνωρίζουμε πολύ καλά ότι το halloween δεν είναι ελληνικό έθιμο, αλλά με τα χρόνια κερδίζει έδαφος και στη χώρα μας. Αυτό το 3ημερο, αν θέλετε να κάνετε κάτι διαφορετικό, ετοιμαστείτε για μία έξοδο στα πιο spooky πάρτυ της πόλης!

Λίγες μέρες πριν την πρεμιέρα της ιδιαίτερης μουσικοθεατρικής παράστασης του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου σε σκηνοθεσία της Ελένης Γκασούκα, μπήκαμε στην πρόβα και πήραμε μία γεύση από αυτό που θα παρουσιάσουν οι τρεις ταλαντούχες "Γυναίκες".

Το απαλό χρυσό χρώμα που κάνει τα κοστούμια των περφόμερς να λαμποκοπούν με φόντο το μαύρο της σκηνής του Rex φτιάχνει ένα τοπίο νυχτερινού ουρανού. Βεβαίως, ο Αντώνης Φωνιαδάκης επιθυμεί να κατασκευάσει μια μεγαλύτερη εικόνα, ένα γαλαξιακό τοπίο.

Μετά τη λήξη της συνεργασίας του με το Μουσείο Μπενάκη, ο μέχρι την περασμένη εβδομάδα διευθυντής του Olivier Descotes, θα προσφέρει τις υπηρεσίες στο Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.Σύμφωνα με επιβεβαιωμένες πληροφορίες από το ελληνικό υπουργείο Πολιτισμού, ο Ολιβιέ ντε Κοτ έχει οργανική θέση στο γαλλικό Δημόσιο και από εκεί θα συνεχίσει να εισπράττει την αμοιβή του. Το ελληνικό υπουργείο Πολιτισμού δεν θα καταβάλει κάποια αποζημίωση για τη συνεργασία του με τον Ολιβιέ ντε Κοτ. Η συμφωνία έγινε με τον Αριστείδη Μπαλτά και τη Γαλλίδα ομόλογό του, της Υπουργού Πολιτισμού και Επικοινωνίας της Γαλλίας κ. Audrey Azoulay.

Δέκα ημέρες πριν ανοίξει η αυλαία για τη νέα σκηνοθεσία του Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου φιλοξενούμαστε στην πρόβα της παράστασης και συνομιλούμε με τον ίδιο και τους πρωταγωνιστές της, Αργύρη Ξάφη και Χαρά-Μάτα ΓιαννάτουΦωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου

Ανατρεπτικοί δημιουργοί, καινούριες ενότητες, πρωτότυπα αφιερώματα, οι καλύτερες ταινίες του ανεξάρτητου σινεμά και σχεδόν όλες οι ελληνικές παραγωγές της χρονιάς, υπόσχονται δυνατές κινηματογραφικές στιγμές στο 57ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης που θα γίνει από τις 3 έως τις 13 Νοεμβρίου 2016.

Υπήρχαν ήδη «νεφώσεις» στις σχέσεις του διευθυντή του Μουσείου Μπενάκη με τη Διοικητική Επιτροπή του Μουσείου (που είναι οικογενειοκεντρική εν πολλοίς). Χθες τελικά, βγήκε αυτή η ανακοίνωση, που πολλούς εξέπλησε και αρκετούς στενοχώρησε.

Για πρώτη φορά στην ιστορία του θεσμού, το νόμπελ λογοτεχνίας απονέμεται σ’ έναν τραγουδοποιό.

Σε ηλικία 90 ετών πέθανε ο σπουδαίος Ιταλός συγγραφέας Ντάριο Φο. Ο αντισυμβατικός καλλιτέχνης, ο οποίος το 1997 τιμήθηκε με το νόμπελ λογοτεχνίας, υπήρξε μια πολυτάλαντη προσωπικότητα: θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης, ηθοποιός και σκηνογράφος. Σε όλη του σχεδόν την καλλιτεχνική σταδιοδρομία, είχε στο πλευρό του τη σύζυγό του και ηθοποιό Φράνκα Ράμε.