Θετικές και αρνητικές σκέψεις για την παράσταση που σκηνοθετεί ο Σταμάτης Φασουλής στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.

Μια διαφορετική γιορτή προς τιμή του Sir Willy (William Shakespeare), με αφορμή τη συμπλήρωση των 400 χρόνων από το θάνατό του, διοργανώνει το Εθνικό Θέατρο το Σάββατο 23 Απριλίου.

Θετικές και αρνητικές σκέψεις για την παράσταση που σκηνοθετεί ο Πέτρος Ζούλιας στο Θέατρο Rex-Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»

Το Εθνικό Θέατρο με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης, ανοίγει την Δευτέρα 21 Μαρτίου τα παράθυρα της Αγίου Κωνσταντίνου και προσκαλεί το κοινό σε μια ξεχωριστή βραδιά – για την ελληνική ποίηση. Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί επί της οδού Αγίου Κωνσταντίνου και μπροστά από το κτίριο Τσίλλερ.

Ένα από τα αριστουργήματα του αμερικανικού θεάτρου τον «Θάνατο του εμποράκου» του Αρθουρ Μίλλερ, παρουσιάζει για πρώτη φορά το Εθνικό Θέατρο στη Κεντρική Σκηνή, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, από τις 24 Μαρτίου.

Το Εθνικό Θέατρο στο πλαίσιο της κοινωνικής του πολιτικής και θέλοντας δώσει την ευκαιρία σε κοινωνικές ομάδες που δεν έχουν τη δυνατότητα πρόσβασης στη θεατρική τέχνη, θα παρουσιάσει από 5 έως και 7 Μαρτίου στον Πολυχώρο «Α. και Μ. Καλουτά» του Δήμου Αθηναίων – με ελεύθερη είσοδο για το κοινό – «Το ρολόι» ένα έργο βασισμένο στο μυθιστόρημα «Το Ρολόι του κόσμου χτυπά μεσάνυχτα» του Μενέλαου Λουντέμη.

Το Εθνικό Θέατρο στο πλαίσιο της κοινωνικής του πολιτικής και θέλοντας δώσει την ευκαιρία σε κοινωνικές ομάδες που δεν έχουν τη δυνατότητα πρόσβαση στη θεατρική τέχνη, θα παρουσιάσει από 5 έως και 7 Μαρτίου στον Πολυχώρο «Α. και Μ. Καλουτά» του ΔήμουΑθηναίων – με ελεύθερη είσοδο για το κοινό – «Το ρολόι» ένα έργο βασισμένο στο μυθιστόρημα «Το Ρολόι του κόσμου χτυπά μεσάνυχτα» του Μενέλαου Λουντέμη.

Στη Κεντρική Σκηνή, από 19 έως και 28 Φεβρουαρίου, μεταφέρονται οι επιπλέον παραστάσεις του έργου «Εκγλημα και Τιμωρία» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι, λόγω της αυξημένης ζήτησης από το κοινό. Το έργο παρουσιάζεται σε μετάφραση Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη.

«Το πανηγύρι» του Δημήτρη Κεχαϊδη, ένα από τα πιο δημοφιλή έργα στης σύγχρονης νεοελληνικής δραματουργίας, γραμμένο το 1962, θα παρουσιάσει το Εθνικό Θέατρο από τις 23 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου.

Η τρίτη φετεινή παραγωγή της Πειραματικής Σκηνής είναι το έργο του Τόμας Μπέρνχαρντ «Ο Αδαής και ο Παράφρων», το οποίο παρουσιάζεται από 12 Φεβρουαρίου σε σκηνοθεσία Γιάννου Περλέγκα.

Συνεχίζονται οι αντιδράσεις για την επίμαχη παράσταση στης Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου “Ισορροπία του Nash” η οποία κατέβηκε εσπευσμένα μετά από απόφαση του καλλιτεχνικού διευθυντή του Εθνικού Στάθη Λιβαθινού.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει για πρώτη φορά τη μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία του Δανού Λαρς φον Τρίερ «Δαμάζοντας τα κύματα» στη σκηνή του Νέου Rex από τις 6 Φεβρουαρίου, σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη.

Θετικές και αρνητικές σκέψεις για το έργο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ που σκηνοθετεί o Γιάννης Χουβαρδάς στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.

Η Πειραματική Σκηνή παρουσιάζει από 15 Ιανουαρίου τη δεύτερη παραγωγή της με τίτλο “Ισορροπία του Νash” της Πηγής Δημητρακοπούλου, στο Rex- αίθουσα «Κατίνα Παξινού».

Την Κυριακή 10 Ιανουαρίου ολοκληρώνονται οι παραστάσεις των έργων «Mάγκντα Γκαίμπελς» του Γιώργου Βέλτσου που παρουσιάζεται στο Νέο REX σε σκηνοθεσία Αντζελας Μπρούσκου και «Το γήρας – Ένα χορικό» που παρουσιάζεται στην Πειραματική Σκηνή σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη.

Το αριστούργημα του Φιόντορ Ντοστογιέφκι «Έγκλημα και Τιμωρία» παρουσιάζεται από 23 Δεκεμβρίου, για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο, σε μετάφραση Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη.

Εντυπώσεις από την παράσταση που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Μυλωνάς και παρουσιάζεται στο Εθνικό Θέατρο στη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει κάθε Παρασκευή στις 18.00, σε σκηνικό αναλόγιο τις 24 ραψωδίες της «Οδύσσειας»του Ομήρου σε μετάφραση του Δ. Ν. Μαρωνίτη, ως μια συνέχεια του απόλυτα επιτυχημένου Κύκλου Αναγνώσεων της «Ιλιάδας», στην αίθουσα εκδηλώσεων του κτίριου Τσίλλερ.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει για πρώτη φορά, από τις 15 Οκτωβρίου το έργο του Βασίλη Κατσικονούρη “Καγκουρώ”, υπό τη σκηνοθετική ματιά του νέου σκηνοθέτη Δημήτρη Μυλωνά, στη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος.

Με επιτυχία συνεχίζονται κάθε Παρασκευή στις 18.00 οι αναγνώσεις των ραψωδιών της «Οδύσσειας» του Ομήρου, στην αίθουσα εκδηλώσεων του κτιρίου Τσίλλερ.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει από 25 Σεπτεμβρίου την παιδική παράσταση “Σιμιγδαλένιος” του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου, ένα τρυφερό και συγκινητικό λαϊκό παραμύθι που υμνεί τη δύναμη της αγάπης, σε σκηνοθεσία Λυδίας Κονιόρδου, στη Κεντρική Σκηνή.

Η μεγάλη περσινή επιτυχία “Φιλουμένα” του Εντουάρντο Ντε Φιλίππο επιστρέφει από 1η Οκτωβρίου στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Θετικές και αρνητικές σκέψεις για την παράσταση “Φιλουμένα Μαρτουράνο” που σκηνοθετεί ο Σταμάτης Φασουλής στο Εθνικό Θέατρο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 70 ο Γιώργος Μανιώτης γράφει τον “Λάκκο της Αμαρτίας”, ένα θεατρικό κείμενο που αναφέρεται στην ταραχώδη ζωή των τραβεστί, σε ένα δικό τους οχυρό, τον χωμάτινο λάκκο.

Το Εθνικό παίρνει ξανά μπροστά με νομοθετική αναμόρφωση, συνδρομή οικονομικού μάνατζερ και βασική προτεραιότητα τον ενεργό ρόλο του οργανισμού στο κομμάτι της παιδείας.Από τη Στέλλα Χαραμή

Το Εθνικό Θέατρο και ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Στάθης Λιβαθινός σας προσκαλούν στο «Συμπόσιο του μήνα», με τίτλο «Θέατρο, αρχιτεκτονική, θεατρικότητα», το οποίο πραγματοποιείται στην Κεντρική Σκηνή (Αγ. Κωνσταντίνου 22-24) την Τρίτη 26 Μαΐου, ώρα 20.30.

Με μια επιστολή τους διαφοροι άνθρωποι του πολιτισμού εκφράζουν τη διαμαρτυρία τους για όλες τις εξελίξεις στο Εθνικό θέατρο και τη συμπαράστασή τους στον Σωτήρη Χατζάκη. Η επιστολή έχει ως εξής:

Με μια ανακοίνωση -που μας αιφνιδίασε είναι η αλήθεια- ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου κ. Σωτήρης Χατζάκης προανήγγειλε το ρεπερτόριο όλης της σεζόν 2015-2016. Σκανάροντας το πρόγραμμα, διαπιστώνουμε ότι περιλαμβάνει πολλά ηχηρά ονόματα σε νέες παραγωγές, αλλά και επαναλήψεις των παραστάσεων που σημείωσαν εισπρακτική επιτυχία.

Η μάχη των “ανοικτών” επιστολών συνεχίζεται στο Εθνικό θέατρο. Σε απάντηση της χτεσινής επιστολής του Σωτήρη Χατζάκη, οι εργαζόμενοι στο Εθνικό Θέατρο έστειλαν νέα επιστολή αντικρούοντας τις κατηγορίες.

Ήταν από τις πιο αναμενόμενες και εξακολουθεί να είναι από τις sold οut παραστάσεις της χρονιάς. Ο λόγος για την «Πιαφ» της Παμ Γκεμς, ένα ταξίδι στη ζωή της μεγάλης ντίβας που σφράγισε με τη φωνή της την ιστορία της μουσικής.Μέσα σε σχεδόν τρεις ώρες ο σκηνοθέτης Πέτρος Ζούλιας επιχείρησε να μας μεταφέρει στη ζωή ενός μύθου, από τα καμπαρέ του Παρισιού ως την τελευταία της συναυλία στο Ολύμπια.

Το Εθνικό Θέατρο και ο καλλιτεχνικός διευθυντής Σωτήρης Χατζάκης σας προσκαλούν στο “Συμπόσιο του μήνα” την Τρίτη 31 Μαρτίου, ώρα 20.00, στην Κεντρική Σκηνή (Αγ. Κωνσταντίνου 22-24), με θέμα: “Γιατί το θέατρο και η Αγορά συγκροτούν την ελληνίδα ‘πόλιν'”.

Στον απόηχο της σύγκρουσης με τον αναπληρωτή υπουργό Πολιτισμού Νίκο Ξυδάκη, ο Σωτήρης Χατζάκης έχει να αντιμετωπίσει κι άλλο μέτωπο. Σε δισέλιδη επιστολή τους, το Σωματείο Εργαζομένων του Εθνικού θεάτρου κατηγορούν για πολλοστή φορά τον καλλιτεχνικό διευθυντή του θεάτρου ότι επιμένει να μην αναρτά – όπως οφείλει και όπως έχει δεσμευτεί – τις συμβάσεις των συνεργατών του οργανισμού στo site της «Διαύγειας». Οι εργαζόμενοι μιλούν ξεκάθαρα για «σπατάλες» στο Εθνικό, «πολιτική διπλών αμοιβών» καθώς έχουν στα χέρια τους στοιχεία για «εργαζομένους δύο ταχυτήτων».

Από τις 21 Μαρτίου στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου ανεβαίνει η αναθεωρημένη “Φιλουμένα” με την Ελένη Ράντου να ερμηνεύει τον επώνυμο ρόλο, τον Άλκη Κούρκουλο στον ρόλο του Σοριάνο και τη σκηνοθετική ματιά του Σταμάτη Φασουλή.

Πρεμιέρα κάνει στις 13 Φεβρουαρίου, το “Κέικ” του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη, στη Σκηνή “Νίκος Κούρκουλος” του Εθνικού Θεάτρου.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει το καινούργιο έργο του κύκλου παραμυθιών της θρυλικής Λιλιπούπολης, “Το αστέρι της Λιλιπούπολης” των Ρεγγίνα Καπετανάκη, Βασίλη Ρίσβα, κάθε Σάββατο και Κυριακή στο Θέατρο Rex – Σκηνή Μαρίκα Κοτοπούλη.

Το Εθνικό Θέατρο ολοκληρώνει με επιτυχία το κλασσικό ελισαβετιανό δράμα, “Κρίμα που είναι πόρνη” του Τζον Φορντ, στο Θέατρο Χώρα έως την Κυριακή 1η Μαρτίου, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη.