Γιάννης Μόσχος

Ο σκηνοθέτης Γιάννης Μόσχος πιστεύει οι καλλιτέχνες πρέπει ν' ασκήσουν σοβαρή πίεση γιατί η πολιτική ζωή δίνει έμφαση στο επικοινωνιακό κομμάτι.

Ειδήσεις, γεγονότα, εκτιμήσεις, επισκέψεις σε παραστάσεις. Η νέα small talk στήλη του Monopoli για την αθηναϊκή θεατρική ζωή.

Η «Χριστουγεννιάτικη Ιστορία» του Charles Dickens, η αγαπημένη νουβέλα μικρών και μεγάλων, έρχεται ως μιούζικαλ, από τις 15 Νοεμβρίου 2019, στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού, σε σκηνοθεσία και διασκευή Γιάννη Μόσχου και μουσική Θοδωρή Οικονόμου.

Τέσσερις άνθρωποι της Τέχνης και πιστοί θεατές του Φεστιβάλ Αθηνών εντοπίζουν τις τους άρεσε πιο πολύ στην κορυφαία πολιτιστική διοργάνωση που μόλις ολοκληρώθηκε.

Μια εβδομάδα πριν τη μεγάλη πρεμιέρα της θεατρικής μεταφοράς του εμβληματικού μυθιστορήματος του Ντίκενς σε μορφή μιούζικαλ, ο σκηνοθέτης Γιάννης Μόσχος και ο συνθέτης Θοδωρής Οικονόμου ανοίγουν την πρόβα τους και μιλούν μαζί με τους πρωταγωνιστές τους Αλέξανδρο Μυλωνά, Αλίκη Αλεξανδράκη, Χρήστο Στέργιογλου, Χριστίνα Μαξούρη και Κώστα Βασαρδάνη για το απόλυτο παραμύθι των Χριστουγέννων. Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Εννέα χρόνια κρίσης μετά, οι εργασιακές συνθήκες στο θεατρικό χώρο ολισθαίνουν σε επικίνδυνα σημεία, δημιουργώντας ένα τοπίο υπό διάλυση. Ηθοποιοί και σκηνοθέτες περιγράφουν τους τρόπους όπου ένα επάγγελμα χάνει διαρκώς την υπόσταση του και προτείνουν λύσεις για τη διάσωση του.

Θετικές και αρνητικές σκέψεις για την παράσταση «Δηλητήριο» της Ολλανδής Λοτ Φέικεμανς, σε σκηνοθέσία Γιάννη Μόσχου, στο «Φουαγιέ» της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, στη Θεσσαλονίκη, στο πλαίσιο του φετινού προγράμματος του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος.

Παιδί γιατρών και απόφοιτος της Φαρμακευτικής Σχολής του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου επέλεξε συνειδητά το θέατρο. Το καλλιτεχνικό life story ενός από τους σημαντικότερους – παρότι αθόρυβους - σκηνοθέτες της γενιάς του.Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Πόσες φορές έχετε δει μια παράσταση με έργο του Ερρίκου Ιψεν σε ελληνική σκηνή; Κάμποσες, είμαι σίγουρη. Τώρα πλέον μπορείτε όμως να δείτε πόσες φορές έχουν παρουσιαστεί τα έργα του Ιψεν στις ελληνικές θεατρικές σκηνές από το 1894 ως το τέλος του 20ού αιώνα, ποιοι τα σκηνοθέτησαν, ποιοι ηθοποιοί ερμήνευσαν τους βασικούς ρόλους των ιψενικών έργων. Κι όλα αυτά σ' έναν κομψό (παρά το μέγεθός του) τόμο που παρέδωσε στο αναγνωστικό και θεατρόφιλο κοινό ο σκηνοθέτης και θεατρολόγος Γιάννης Μόσχος, και πρόκειται για την πιο συντομευμένη μορφή της διδακτορικής του διατριβής: «Ο Ερρίκος Ιψεν στην ελληνική σκηνή – Από τους Βρυκόλακες του 1894 στις αναζητήσεις της εποχής μας». Όλγα Σελλά

Η Προδοσία του Χάρολντ Πίντερ, ένα από τα σημαντικότερα έργα του σπουδαίου βρετανού δραματουργού επιστρέφει στο Δημοτικό Θέατρο του Πειραιά από τις 7 Μαρτίου, σε μια παράσταση-περιήγηση στον χώρο και τον χρόνο.

Εντυπώσεις από το έργο που βασίζεται σε διηγήματα του Αντόν Τσέχοφ και σκηνοθετεί ο Γιάννης Μόσχος για το Φεστιβάλ Αθηνών. Η παράσταση παρουσιάζεται στις 14, 15 και 16 Ιουνίου στην Πειραιώς 260.

Στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσιάζεται στις 14, 15 και 16 Ιουνίου το έργο "Διασκεδαστικές ιστορίες περί θνητότητας", του Γιάννη Μόσχου βασισμένο σε διηγήματα του Αντόν Τσέχοφ, στο Θέατρο Πειραιώς 260.

Το "Συμβαίνει Τώρα" είναι ο συνδυασμός των έργων "Αλμανάκ" και "Ασκήσεις για γερά γόνατα". Ο θεατής έχει τη δυνατότητα να παρακολουθήσει και τα δύο έργα μαζί (είσοδος 15 ευρώ καθημερινές και 16 ευρώ Σαββατο & Κυριακή) ή ένα από τα δύο (είσοδος 10 ευρώ καθημερινές και 12 ευρώ Σάββατο & Κυριακή). 'Ωρα έναρξης ΑΛΜΑΝΑΚ: Πέμπτη έως Σάββατο 9μ.μ. / Τετάρτη & Κυριακή 8μμΏρα έναρξης ΑΣΚΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΓΕΡΑ ΓΟΝΑΤΑ: Πέμπτη έως Σάββατο 10.30μ.μ. / Τετάρτη & Κυριακή 9.30μμ

Always look on the bright side of life (πάντα κοίτα στη φωτεινή πλευρά της ζωής), ακόμα κι εκεί που δεν υπάρχει τίποτα το φωτεινό, μας τραγουδάνε οι Monty Python. Αυτό το πνεύμα αποπνέει και η παράσταση «Διασκεδαστικές ιστορίες περί θνητότητας», ένα έργο βασισμένο σε διηγήματα του Άντον Τσέχοφ, όπου η θλίψη για το μάταιο της ζωής και της ευτυχίας συνδυάζεται με το χιούμορ. Η παράσταση ανέβηκε στην Πειραιώς 260 σε σκηνοθεσία του Γιάννη Μόσχου για το Φεστιβάλ Αθηνών.

Οι "Διασκεδαστικές ιστορίες περί θνητότητας", μία παράσταση του Γιάννη Μόσχου βασισμένη σε διηγήματα του Αντόν Τσέχοφ ανεβαίνουν από τις 18-20 Ιουλίου, 21:00 στην Πειραιώς 260 στο Κτίριο Ε.

Στη θεατρική σκηνή του 104 θα επαναληφθεί από Δευτέρα 7 Οκτωβρίου το Κουρέλι (Debris) του Ντέννις Κέλλυ (2003) για οκτώ μόνο παραστάσεις. Πρόκειται για το πρώτο έργο του συγγραφέα, που αποτελεί αδιαμφισβήτητα μια από τις πιο ενδιαφέρουσες φωνές της σύγχρονης βρετανικής δραματουργίας σε σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου με τους Θύμιο Κούκιο και Ελίνα Ρίζου, που έκανε τον Μάρτιο του 2013 πρεμιέρα σε πανελλήνια πρώτη στη Νέα Θεατρική Σκηνή του FAUST.

Ο Γιάννης Μόσχος έχει μια σημαντική διαδρομή στον χώρο του θεάτρου. Εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτη των Γιάννη Χουβαρδά και Τάσου Μπαντή, ενώ έχει σκηνοθετήσει ο ίδιος σημαντικές παραστάσεις. Αυτήν την περίοδο σκηνοθετεί το "Κουρέλι" του Ντένις Κέλλυ (συγγραφέα και του έργου τα Ορφανά) στο Faust, το οποίο για πρώτη φορά ανεβαίνει σε σκηνή της Ελλάδας. Με αφορμή αυτήν την παράσταση ο σκηνοθέτης μας μιλάει για τον Ντένις Κέλλυ, για την βία στα σύγχρονα έργα και την σημερινή ζωή, τις δυσκολίες από την οικονομική κρίση. Επίσης, αναφέρεται στον παλιό συνεργάτη του Γιάννη Χουβαρδά και την πορεία του στην διεύθυνση του Εθνικού Θεάτρου.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή

Μια κριτική στον σύγχρονο δυτικό πολιτισμό μέσα από το πρίσμα της χριστιανικής ηθικής επιχειρεί ο Ιρλανδός Ντέννις Κέλλυ στο έργο του «το κουρέλι» που ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή του Faust σε σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου.

Με το τελευταίο έργο του Ιρλανδού συγγραφέα Φρανκ Μακ Γκίνες αρχίζει τη χειμερινή σεζόν η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» στο θέατρο Αμαλία της Θεσσαλονίκης.