Περιμένω πώς και πώς την «Αντιγόνη» του Στάθη Λιβαθινού στην Επίδαυρο.
Περιμένω πώς και πώς την «Αντιγόνη» του Στάθη Λιβαθινού στην Επίδαυρο.
Οι συνεργασίες πρωταγωνιστούν στον σχεδιασμό για την νέα χειμερινή σεζόν, οδηγώντας την πρώτη κρατική σκηνή στην επόμενη μέρα.
Η εκκρεμότητα έκλεισε την Πέμπτη το μεσημέρι, παρά τις αναίτιες καθυστερήσεις αρκετών μηνών: ο υπουργός Πολιτισμού ανανέωσε, κυριολεκτικά στο παρά πέντε, για τα επόμενα τρία χρόνια, τη θητεία του Στάθη Λιβαθινού και του Θοδωρή Αμπαζή στο τιμόνι του Εθνικού Θεάτρου.
Λίγες μέρες πριν εκπνεύσει ο χρόνος της θητείας του καλλιτεχνικού Διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου, το Υπουργείο Πολιτισμού ανακοίνωσε την ανανέωση της σύμβασης του Στάθη Λιβαθινού.
Είναι σήμερα 11 Μαΐου. Ο καιρός ανοιξιάτικος, κανονικά ανοιξιάτικος• οι εποχικές δουλειές ακολουθούν τον ρυθμό τους. Στα κάγκελα των μπαλκονιών στεγνώνουν πολλά χαλιά και κουβέρτες. Τα μάλλινα αρχίζουν σιγά σιγά να παίρνουν την άγουσα για τα πάνω ράφια της ντουλάπας. Αλλά σ' ένα σημείο της Αθήνας ο χρόνος είναι κολλημένος, μαζί με τις απορίες...
Με «Αντιγόνη», ελληνικό – ρωσικό «Οιδίποδα τύραννο» και, κατά Μιχαήλ Μαρμαρινό, «Λυσιστράτη» κατεβαίνει στην Επίδαυρο η πρώτη κρατική μας σκηνή.
Οι δύο καλλιτεχνικοί διευθυντές της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου τοποθετούνται δημόσια και εξηγούν τους λόγους για τους οποίους επέλεξαν ν' ανεβάσουν την παράσταση “Ισορροπία του Nash”.
Συνεχίζονται οι αντιδράσεις για την επίμαχη παράσταση στης Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου "Ισορροπία του Nash" η οποία κατέβηκε εσπευσμένα μετά από απόφαση του καλλιτεχνικού διευθυντή του Εθνικού Στάθη Λιβαθινού.
Στην αρχή είχα δει τα δελτία τύπου, τα δελτία promotion της παράστασης «Ισορροπία του Nash», που θα ανέβαινε στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού στις 15 Ιανουαρίου. Διάβασα: «Με αφορμή τους “Δίκαιους” του Αλμπέρ Καμύ, λογοτεχνικά κείμενα, αλλά και την υπόθεση της 17 Νοέμβρη, η Πηγή Δημητρακοπούλου με την ομάδα της επιχειρούν τη σύνθεση ενός νέου έργου για τους αξιακούς κώδικες των ανθρώπων, τη δικαιοσύνη, την αυτοδικία και την τρομοκρατία στην πρόσφατη ελληνική ιστορία». Σιγά μην πάω να δω έργο που θα ασχολείται με τη 17Ν, είπα μέσα μου. Και δεν ασχολήθηκα παραπάνω. Λάθος μου.
Ε, λοιπόν, εξ όσων αντελήφθην, διαβάζοντας την ανακοίνωση/επίπληξή της για την παράσταση «Η ισορροπία του Nash» της -Έντιμης και Συνεπούς- Πηγής Δημητρακοπούλου στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, απ’ την καινούργια σεζόν το Εθνικό Θέατρο οφείλει να υποβάλει προς έγκρισιν το ρεπερτόριό του στην πρεσβεία των ΗΠΑ. Μα ούτε τα -διπλωματικά- προσχήματα;...
Μετά τη μεγάλη επιτυχία της κωμωδίας «Ο γάμος του Φίγκαρο», που παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά στο Μέγαρο σε σκηνοθεσία ΣτάθηΛιβαθινού, οι παραστάσεις στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας συνεχίζονται έως την Κυριακή 7 Φεβρουαρίου.
Σίγουρα δεν είναι σύνηθες αλλά συνέβη. Την παράσταση φέτος δεν έκλεψαν οι ηθοποιοί αλλά οι άνθρωποι πίσω από τις παραστάσεις και κάτω από τη σκηνή. Οι εξελίξεις στο θεατρικό τοπίο ήταν αναπάντεχες και κυριολεκτικά παρασκηνιακές. Γι' αυτό είναι και η ανασκόπηση είναι προσωποκεντρική. Γι' αυτό και βάζουμε φωτογραφίες δίπλα στα γεγονότα. Οι πρωταγωνιστές του 2015 σε μια περιπετειώδη, για τα θεατρικά πράγματα, χρονιά.
Οδηγός επιβίωσης γέλιου εν μέσω χειμερινής περιόδου!
Η γνωστή ηθοποιός με επιστολή της εξηγεί τους λόγους για τους οποίους υπέβαλε την παραίτησή της από το το Διοικητικό Συμβούλιο του Εθνικού Θεάτρου.
Μετά από οκτώ χρόνια απουσίας ανοίγει και πάλι στο «-1» του Rex για να «αιφνιδιάσει και να εξοργίσει» το κοινό της.
H θεατρική σκηνή του Μεγάρου παρουσιάζει από τις 30 Οκτωβρίου στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας, την φημισμένη κωμωδία του κορυφαίου Γάλλου δραματουργού Πιερ Μπωμαρσαί "Ο Γάμος του Φίγκαρο", σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού.
Η ανάληψη της καλλιτεχνικής διεύθυνσης του Εθνικού από ένα δημιουργό με υψηλό πνευματικό και καλλιτεχνικό όραμα φαίνεται πως δεν ήταν αρκετή για να κατασιγάσει τις έριδες στο εσωτερικό του. Παρότι βρισκόμαστε μια εβδομάδα πριν από τις εθνικές εκλογές, η νέα εσωτερική κρίση στην πρώτη σκηνή της χώρας – και μάλιστα χωρίς καμία, επί της ουσίας, αιτία – καλά κρατεί με ανταλλαγή επιστολογραφίας τόσο από μεριάς του ΔΣ όσο και με την χθεσινοβραδινή απάντηση - καταπέλτη του διευθυντή Στάθη Λιβαθινού.
«Φτηνό θέατρο για πολλούς ή ακριβό για λίγους;» είναι το ψευτοδίλημμα που έμπαινε τα τελευταία χρόνια ταλανίζοντας και τα δυο κρατικά μας Θέατρα - Εθνικό και ΚΘΒΕ. Ο Στάθης Λιβαθινός, ο καινούργιος καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού, στην πρώτη, ουσιαστικά, συνέντευξη Τύπου που έκανε την Τρίτη, απάντησε επιθετικά θυμίζοντας πως υπάρχει και μια τρίτη επιλογή -ένας τρίτος δρόμος: «ακριβό θέατρο για πολλούς».
Η νέα φυσιογνωμία του Εθνικού θεάτρου υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Στάθη Λιβαθινού έχει άξονα τον εκπαιδευτικό ρόλο, παρά τις τρικλοποδιές που βάζει το Διοικητικό Συμβούλιο.
Το Εθνικό Θέατρο με τις Τρωάδες του Ευριπίδη, άνοιξε το Φεστιβάλ Επιδαύρου, συγκεντρώνοντας 10.000 θεατές, οι οποίοι παρά τις δύσκολες για την χώρα συνθήκες επέλεξαν να βρουν διέξοδο στην θεατρική τέχνη, τόσο την Παρασκευή 3 όσο και το Σάββατο 4 Ιουλίου.
Ο Στάθης Λιβαθινός ανασυστήνει στο Εθνικό Θέατρο, του οποίου μόλις ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση, την «Πειραματική Σκηνή» στην οποία διέπρεψε και μέσα από την οποία, κυρίως, αναδείχτηκε ο ίδιος και την αναθέτει σε δυο καλλιτέχνες της νέας γενιάς -το σκηνοθέτη Ανέστη Αζά και τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Πρόδρομο Τσινικόρη-, συνεργάτες εδώ και χρόνια.
Το Εθνικό παίρνει ξανά μπροστά με νομοθετική αναμόρφωση, συνδρομή οικονομικού μάνατζερ και βασική προτεραιότητα τον ενεργό ρόλο του οργανισμού στο κομμάτι της παιδείας.Από τη Στέλλα Χαραμή
Το Εθνικό Θέατρο και ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Στάθης Λιβαθινός σας προσκαλούν στο «Συμπόσιο του μήνα», με τίτλο «Θέατρο, αρχιτεκτονική, θεατρικότητα», το οποίο πραγματοποιείται στην Κεντρική Σκηνή (Αγ. Κωνσταντίνου 22-24) την Τρίτη 26 Μαΐου, ώρα 20.30.
Λίγο πριν το ημερολόγιο «δείξει» Κυριακή των Βαΐων και η χειμερινή θεατρική σεζόν σημάνει την επίσημη λήξη της – αφού υπάρχουν κι εκείνα τα θέατρα που λειτουργούν και μετά το χρονικό ορόσημο του Πάσχα - προτείνουμε τις εννέα παραστάσεις που προλαβαίνετε να δείτε και, το κυριότερο, που δεν πρέπει να χάσετε.Aπό τη Στέλλα Χαραμή
Όλα του γάμου δύσκολα! Συγκεκριμένα, στον «Γάμο του Φίγκαρο» τη μέλλουσα σύζυγο του πρωταγωνιστή έχει βάλει στο μάτι το αφεντικό του, ο μπερμπάντης Κόμης Αλμαβίβα. Η σύγκρουση ανάμεσα στον έρωτα και την εξουσία θα εξελιχθεί σε μια διάσημη φάρσα, στην κλασική κωμωδία του Πιερ Μπoμαρσέ (1778) που ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών σε σκηνοθεσία του Στάθη Λιβαθινού.
Θα ήταν εύκολο όσο και πέρα για πέρα αληθινό να αποδώσεις στον Στάθη Λιβαθινό μια από τις παραστάσεις της χρονιάς. Συνηγορούν σε αυτό η καθημερινά γεμάτη αίθουσα Σκαλκώτα στο Μέγαρο Μουσικής καθώς και τα εγκωμιαστικά σχόλια των θεατών που πλειοψηφούν. «Ο γάμος του Φίγκαρο» του Μπωμαρσαί είναι το μέσον με το οποίο ο σκηνοθέτης επανακάμπτει στην ελληνική σκηνή, μετά τη μίνι παγκόσμια περιοδεία της «Ιλιάδας» - επόμενος σταθμός της οποίας θα είναι το φημισμένο φεστιβάλ της ρουμανικής πόλης Σιμπίου, στην καρδιά της Τρανσυλβανίας.Συνέντευξη στη Στέλλα Χαραμή
Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών παρουσιάζει το έργο του κορυφαίου Γάλλου δραματουργού Πιερ Μπωμαρσαί "Ο Γάμος του Φίγκαρο", με το οποίο εγκαινιάζεται η θεατρική σκηνή του Μεγάρου, σε σκηνοθεσία του διεθνούς φήμης Στάθη Λιβαθινού. Η αυλαία ανοίγει το Σάββατο 7 Φεβρουαρίου (ώρα έναρξης 21.00) στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας.
Από το Φεστιβάλ Αθηνών, την Πειραιώς 260, το Εθνικό Θέατρο του Άµστερνταµ, το Δηµοτικό Θέατρο Πειραιά και το Θέατρο Χώρα, τωρα η «Ιλιάδα» στην πρώτη της περιοδεία στην Ελλάδα σε επιλεγµένους κι ανοιχτούς χώρους πριν ταξιδέψει στο φηµισµένο Φεστιβάλ Αρχαίου Θεάτρου της Μέριδα στην Ισπανία και στο Διεθνές Φεστιβάλ Κύπρια.
Πλούσια είναι η ατζέντα σε προτάσεις εξόδου γι’ αυτό το τριήμερο. Κι επειδή η 21η Μαρτίου είναι η παγκόσμια ημέρα ποίησης, αρκετές από τις προτάσεις μας γι' αυτό το Π.Σ.Κ. έχουν ποιητικό χρώμα.
Οι θεατές της "Ιλιάδας" του Ομήρου σε σκηνοθεσία Στ. Λιβαθινού, που ανεβαίνει στο θέατρο Χώρα, θα έχουν τη δυνατότητα την Κυριακή 23 Μαρτίου, μετά το τέλος της παράστασης, να συναντηθούν και να κάνουν ανοιχτή συζήτηση με έναν από τους σημαντικότερους ανθρώπους των ελληνικών γραμμάτων αλλα και βραβευμένο μεταφραστή του ομηρικού έπους Δημήτρη Ν. Μαρωνίτη. Στην συνάντηση θα παρευρίσκονται ο σκηνοθέτης Στάθης Λιθαθινός και οι ηθοποιοί της παράστασης.
Η οπερέτα "Το Πικ Νικ" του Θεόφραστου Σακελλαρίδη σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού ανεβαίνει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών από τις 19 Φεβρουαρίου.
Η Οπερέτα σε τρεις πράξεις «Πικ Νικ» (1915) του Θεόφραστου Σακελλαρίδη θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής από τις 19 Φεβρουαρίου. Τη Μουσική διεύθυνση έχει αναλάβει ο Γιώργος Πέτρου ενώ τη σκηνοθεσία ο Στάθης Λιβαθινός.
Με έξτρα παραστάσεις για τις γιορτές στο θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας για το έργο "Βρικόλακες" του Ίψεν σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού όπου πρωταγωνιστούν σημαντικοί ηθοποιοί, όπως η Μπέττυ Αρβανίτη και ο Νίκος Χατζόπουλος.
Εμμονές, ανικανοποίητοι πόθοι, τα πρέπει που συνθλίβουν την επιθυμία, η χριστιανική ηθική και η υποκρισία των καθώς πρέπει, μαζί με μια σκοτεινή αρρώστια είναι τα πιο φοβερά φαντάσματα στις ζωές των ανθρώπων. Όλα αυτά στους Βρικόλακες, ένα από τα σημαντικότερα έργα του Ίψεν, που ανεβαίνει στο θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού.
Με την «Iλιάδα» το συγκλονιστικό έπος του Ομήρου σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού ανοίγει την αυλαία του στο κοινό το Δημοτικό Θέατρο Περαία στις 6 Νοεμβρίου.
Ετος ΄Ιψεν το 2014 και το Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας τιμά το μεγάλο Νορβηγό δραματουργό ανεβάζοντας το αριστούργημά του «Βρικόλακες» από τις 29 Νοεμβρίου σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού και με σημαντικούς ηθοποιύς, όπως η Μπέττυ Αρβανίτη και ο Νίκος Χατζόπουλος.