Μια παράσταση εμπνευσμένη από το συγγραφικό σύμπαν της Λούλας Αναγνωστάκη, με τίτλο «Ουρανός Κατακόκκινος: Χρόνος Πριν, Χρόνος Μετά», παρουσιάζει η Ελένη Παργινού στο Bios.
Το νέο έργο του Γιάννη Μαυριτσάκη, «Rayman ούρλιαξε», ανεβαίνει στη σκηνή του Θεάτρου Σφενδόνη, με τη σκηνοθετική ματιά του Περικλή Μουστάκη και τον Χάρη Φραγκούλη στον κεντρικό ρόλο.
Ο Δον Ζουάν βγαίνει από τον κονιορτό του Χρόνου για να μάς παρουσιαστεί όπως είναι τώρα, στο νέο βιβλίο της Μαρίας Θωμαδάκη, με τίτλο «Ξαναδιαβάζοντας τον Δον Ζουάν του Μολιέρου», που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Ευρυδίκη.
Σαν σήμερα 22 Φεβρουαρίου, το 1973, έφυγε από τη ζωή η σπουδαία ηθοποιός του θεάτρου και του κινηματογράφου Κατίνα Παξινού, η οποία με την ακτινοβολία και το ταλέντο της κατέκτησε κοινό και κριτικούς παγκοσμίως.
Δεκαπέντε μουσικοί-αθλητές, σε μια χορογραφημένη συναυλία, παίζουν το ίδιο τραγούδι, κάθε φορά αλλιώς, μα πάντα με αμείωτη ένταση, στην παράσταση-αποκάλυψη του Φεστιβάλ Αβινιόν, «One Song», της Miet Warlop, που έρχεται, στη Στέγη, στο πλαίσιο του Onassis Dance Days 2024.
Με αφορμή την συμπλήρωση πενήντα χρόνων από την εξέγερση του Πολυτεχνείου, η ομάδα RMS MATAROA συνεργάζεται για τρίτη συνεχόμενη χρονιά με το Θέατρο Τέχνης, παρουσιάζοντας, στη Σκηνή Φρυνίχου, μια παράσταση για τα γεγονότα εκείνου του Νοέμβρη.
«Τι είναι αυτό που με κάνει αγόρι;», μια performance με θέμα τις αναπαραστάσεις της αρρενωπότητας στη ζωή μας, παρουσιάζεται, στο H.ug (Human Underground), σε σκηνοθεσία της Βίκυς Αδάμου και κείμενο του Γιώργου Νικολαΐδη.
Τα «Μαγικά βουνά», την ιστορία του αντάρτικου θεάτρου κατά την περίοδο της Εθνικής Αντίστασης, παρουσιάζουν οι Elephas tiliensis, σε μια παράσταση βασισμένη σε κείμενα του Γιώργου Κοτζιούλα και μαρτυρίες της εποχής, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου.
«Δε μιλένιαλς», μια παράσταση που έρχεται να μιλήσει με χιούμορ και αυτοσαρκασμό για τις δυσκολίες και τα όνειρα μιας ολόκληρης γενιάς, παρουσιάζεται, στον Τεχνοχώρο Φάμπρικα, σε κείμενο-σκηνοθεσία Χρύσας Κολοκούρη.
Ο συγγραφέας και σκηνοθέτης Ανδρέας Στάικος, ο σκηνογράφος Αλέξης Κυριτσόπουλος και ο συνθέτης Νίκος Ξυδάκης "ντύνουν" με λέξεις, εικόνες και ήχο τη δική τους «Αλίφειρα», στη Σκηνή Ω του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά.
Η παράσταση για παιδιά του Βασίλη Μαυρογεωργίου, «Πινόκιο», στο Εθνικό Θέατρο Rex - Σκηνή «Ελένη Παπαδάκη», θα είναι, για δύο ημερομηνίες, προσβάσιμη για άτομα με οπτική αναπηρία, καθώς και για Κ/κωφά και Βαρήκοα άτομα.
«Το Βεραμάν Φόρεμα», το πρώτο διήγημα της Άννας Βαγενά γίνεται παράσταση σε μορφή μονολόγου από την ίδια, και παρουσιάζεται στο Θέατρο Μεταξουργείο.
Ο Αντώνης Καλογρίδης σκηνοθετεί την «Αγρυπνία» του Δημήτρη Δημητριάδη, ένα θεατρικό έργο που παρουσιάζεται για πρώτη φορά επί σκηνής, στο νεοσύστατο Θέατρο Συγγρού 33.
Mια βουτιά στο πληθωρικό σύμπαν της Ελένης Σικελιανός, μέσω μιας σκηνικής μεταφοράς του βιβλίου «Εσύ, η ζωώδης μηχανή», η ιστορία της γιαγιάς της, Ελένης Παπαμάρκου, της «πιο σκληροτράχηλης γυναίκα που έφαγε σίδερο και μάσησε ατσάλι», πραγματοποιεί η ομάδα Νοσταλγία, με τη νέα της παράσταση, στο Rabbithole.
Το «Rohtko», ένα μνημειώδες θέαμα-εμπειρία, στα όρια θεάτρου, σινεμά και video art, από τον κορυφαίο Πολωνό σκηνοθέτη Łukasz Twarkowski, επιστρέφει, στη Στέγη, για μια βουτιά στο άδυτο της σύγχρονης τέχνης, μέσα από μια παράξενη ιστορία απάτης και τον εξπρεσιονιστή Mark Rothko στο επίκεντρο.
To «Roba», μια παράσταση σωματικού θεάτρου σε ιδέα - σύλληψη της ομάδας JEUDi και σκηνοθεσία των Κορίνα Κόκκαλη - Simon Gleave, έρχεται στο ΠΛΥΦΑ.
«Οι Τσέντσι» του Πέρσι Σέλλεϋ, μια αληθινή ιστορία κακοποίησης και πατροκτονίας στη Ρώμη του 1600, παρουσιάζεται, στη Σκηνή Ω του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, σε σκηνοθεσία Μαριλίτας Λαμπροπούλου.
Η παράσταση «Jane», εμπνευσμένη από την εμβληματική φιγούρα Τζέην Έυρ της Σαρλότ Μπροντέ, παρουσιάζεται, στο Θέατρο Θησείον, σε κείμενο-σκηνοθεσία Κατερίνας Μαυρογεώργη.
Μια επιπλέον ημερομηνία για τη stand up comedy σόλο παράσταση του Θανάση Σαμαρά, «Πώς τολμάτε;», που παρουσιάζεται στο Θέατρο Μικρός Κεραμεικός.
Η βραβευμένη νουβέλα του Γιάννη Πάσχου, «Το χρονικό ενός δυσλεκτικού» γίνεται μονόλογος, στο Θέατρο 104, σε σκηνοθεσία Ντίνου Ψυχογιού και ερμηνεία Δημήτρη Μαμιού.
«Το Τραγούδι της Φλέρυς», ο μονόλογος του βραβευμένου πεζογράφου Δημήτρη Οικονόμου για τη ζωή και το έργο της Φλέρυς Νταντωνάκη, παρουσιάζεται στο Θέατρο Σταθμός, σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη και ερμηνεία Ελένης Κοκκίδου.
Mummenschanz, ο πολυβραβευμένος θίασος από την Ελβετία, με τους χαρισματικούς καλλιτέχνες, τη διακριτική χορογραφία, τις υπέροχες μάσκες και τις ευφάνταστες κατασκευές, έρχεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, στο Θέατρο Παλλάς, για να μας παρουσιάσει τις απολαυστικότερες στιγμές της 50χρονης ιστορίας του.
«Αγάπη», μια παράσταση της Ελένης Ευθυμίου βασισμένη σε προσωπική μαρτυρία της ίδιας της σκηνοθέτριας, παρουσιάζεται στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης.
Οι «Παραβάσεις/Αναγνώσεις», η σειρά θεατρικών αναλογίων του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, συνεχίζονται, τον Φεβρουάριο, στον Φάρο, με τον Χρήστο Λούλη σε μια σκηνική ανάγνωση αποσπασμάτων από τον «Ερωτόκριτο» του Βιτσέντζου Κορνάρου.
«Το Γαϊτανάκι του Πόθου», μια σύγχρονη, πιο κωμική προσέγγιση του έργου «Το Γαϊτανάκι του Έρωτα» του Άρτουρ Σνίτσλερ, παρουσιάζεται, στο Θέατρο Σταθμός, σε σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου.
Το «Α.Κ.Α.» (Also Know As), ένα μοντέρνο, κοινωνικό και υπαρξιακό δράμα του Ντάνιελ Μέγιερ, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο Δώμα του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Μαριτίνας Πάσσαρη.
Το «Μπλε» της Άννας Λεμονάκη, ένα-έργο μανιφέστο λέξεων και ήχων ενάντια στον στιγματισμό που συνοδεύει τις ψυχικές ασθένειες, παρουσιάζεται, για λίγες παραστάσεις, στο ΠΛΥΦΑ.
Εντυπώσεις από την παράσταση «Τούνδρα» της ομάδας Νοσταλγία, η οποία παρουσιάζεται, στο Rabbithole, σε κείμενο Γιώργου Σίμωνα και σκηνοθεσία Γιώργου Τζαβάρα.
Το θέατρο Πορεία γιορτάζει την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου με προσφορά ηλεκτρονικής προπώλησης για την παράσταση-ύμνο στον έρωτα, «Περλιμπλίν και Μπελίσα», σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου.
«Happy Ντεθ Day», η «μεταφυσική» κωμωδία του Στράτου Λύκου, ανεβαίνει στο Από Μηχανής Θέατρο.
Το νέο ψυχολογικό δράμα του Χριστόφορου Χριστοφή, «Ανεμοστρόβιλοι του πεπρωμένου», παρουσιάζεται, για τρεις παραστάσεις, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
O Δήμος Αβδελιώδης παρουσιάζει τα αριστουργηματικά έργα, «Όνειρο στο κύμα» και «Έρως Ήρως» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, για μία μόνο παράσταση, στο ιστορικό Studio new star art cinema.
Τη σαρωτική κωμωδία του Τομ Στόπαρντ, «Ο Ρόζενκραντζ και ο Γκίλντενστερν είναι νεκροί», μια γλυκόπικρη τραγική φάρσα για τους αντι-ήρωες του περιθωρίου της ξακουστής τραγωδίας του Άμλετ, ανεβάζει ο Στάθης Λιβαθινός στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων.
Το θεατρικό έργο της Μαρίας Λαϊνά, «Το Φαγητό», ανεβαίνει ξανά στο ΠΛΥΦΑ.
Η σκηνοθέτρια και θεατρολόγος Αλεξάνδρα Βουτζουράκη μάς μιλάει για την παράσταση «Η Πρόβα» στο Θέατρο NOŪS και τα αίτια που οδηγούν τον σύγχρονο άνθρωπο να εγκλωβίζεται σε "κουτάκια".
Με μεγάλη επιτυχία δόθηκαν στο θέατρο «Μεταξουργείο» οι παραστάσεις του έργου με τίτλο «Είμαι απών», αποτέλεσμα του σεμιναρίου Αφηγηματικού Θεάτρου, που πραγματοποίησε η Άννα Βαγενά.
