Οι ήρωες του έργου αλλά και οι θεατές έρχονται αντιμέτωποι με τον άγριο, ακραίο, αλλά και τρυφερό εαυτό τους. Ένα θρίλερ ολέθρου και ταυτόχρονα μια ιστορία σπαρακτικού έρωτα, λυτρωτικής πίστης και θυσίας. Ή και μια τυφλή ακροβασία στα όρια του θεάτρου και στα όρια της ανθρώπινης κατάστασης, στο σκοτεινό μεταίχμιο του πιο ακραίου τρόμου και της πιο βαθιάς αγάπης.
Το να φεύγεις από την πατρίδα σου είναι μεγάλος καημός, αλλά ακόμα μεγαλύτερος είναι να θες να φύγεις και να σε γυρίζουν πίσω. Αυτό παθαίνει ο πρωταγωνιστής στο έργο του Θανάση Βαλτινού «Το Συναξάρι του Ανδρέα Κορδοπάτη», που ανεβαίνει για δεύτερη συνεχή χρονιά στη «Θεατρική Σκηνή» σε θεατρική προσαρμογή και σκηνοθεσία του Αντώνη Αντωνίου.
Το έργο της Λούλας Αναγνωστάκη σε σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι παίζεται για μία βραδιά στις 4/12 στο Πόλη Θέατρο.
Η ιέρεια του underground ρεμπέτικου, ο άγνωστος φλογερός της έρωτας με τον Καζαντζίδη, τα "άνθη του κακού", η "αμαζόνα" του πάλκου και της ζωής ζωντανεύουν στη σκηνή. Από τις 17 Δεκεμβρίου η Σεβάς Χανούν επιστρέφει στο θέατρο ΠΟΛΗ για 10 μόνο παραστάσεις κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.
Ένα γκροτέσκο παραμύθι που πραγματεύεται την ακόρεστη φαντασία ενός μοχθηρού 13χρονου αγοριού. Η απέχθειά του για το ανθρώπινο είδος τον οδηγεί σε μια ξέφρενη εκδίκηση, όπου ακόμα και ο θάνατός του τροφοδοτεί τη ματαιοδοξία του". Για μία μόνο παράσταση (2/12)
Ο Paul O Mahony και η Σοφία Πάσχου συναντούν το σκηνοθέτη των AbOvo, Γιάννη Σαρακατσάνη και παρουσιάζουν μια διεθνή, δίγλωσση και διαφυλετική κωμωδία για τις διμερείς σχέσεις αντρών και γυναικών και το μεγάλο έρωτα Αγγλίας και Ελλάδας για μία μόνο παράσταση (1/12). Στο βροχερό Λονδίνο, ένα νεαρό ζευγάρι συζεί αντιμετωπίζοντας τα καθημερινά προβλήματα της σχέσης του. Όμως αυτός είναι Άγγλος και αυτή Ελληνίδα! Κι έτσι στις διαφορές τους ανακατεύονται ο Περικλής, ο Τσώρτσιλ, ο Όμηρος κι ο Τζών Λένον. Θα καταφέρουν τα δύο παιδιά να συμφιλιωθούν ή θα πρέπει πρώτα να συμφιλιώσουν τις χώρες τους;
Το αριστούργημα του GRIGORI KOZINTSEV, «ΑΜΛΕΤ» - HAMLET, την κινηματογραφική έκδοση ενός από τα κορυφαία (για πολλούς το κορυφαίο) θεατρικού έργου όλων των εποχών, θα κυκλοφορήσει στου κινηματογράφους σε επανέκδοση από τις 6 Δεκεμβρίου η NEW STAR.
Δύο άνθρωποι τελείως διαφορετικοί αναγκάζονται να συμβιώσουν μια μέρα την εβδομάδα. Αν και δεν είναι εύκολο, με κάποιον τρόπο τα καταφέρνουν στο «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκριν» που ανεβαίνει στο θέατρο Άνεσις σε σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαλακόπουλου, ο οποίος πρωταγωνιστεί μαζί με τον Τάσο Ιορδανίδη.
Το θέατρο είναι μια τελετουργία για την σκηνοθέτη Φρόσω Λύτρα, που έχει τις ιέρειες και τους ιερείς του. Και δηλώνει ότι την θλίβει βαθύτατα να βλέπει να ισοπεδώνονται τα πάντα σε πολλές παραστάσεις σήμερα, από ανθρώπους που κάνουν θέατρο, γιατί δεν έχουν κάτι καλύτερο να κάνουν. Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή
Το κείμενο του Γιώργου Χρονά σκιαγραφεί την ψυχή της Ρίτας Σακελλαρίου, αποκαλύπτει άγνωστες πτυχές της ζωής της από τότε που ήταν παιδί και φτάνει ως την ημέρα του θανάτου της, μέσα από μία συγκλονιστική εξομολόγηση της ίδιας, που στηρίχτηκε σε αφηγήσεις του βοηθού της Λάκη Kορρέ, του ανθρώπου που στάθηκε στο πλευρό της για πολλά χρόνια μέχρι το τέλος.
Έντονη και δυνατή η ιστορία της γυναίκας που βασανίζεται ψυχολογικά στα όρια του σαδισμού από τον άντρα της. Ο σύζυγος της Πόλα την εγκαταλείπει κάθε βράδυ και όταν εκείνη μένει μόνη στο σπίτι, όσα συμβαίνουν την οδηγούν να αμφιβάλλει για την πνευματική και συναισθηματική της ισορροπία. Δεν μπορεί να εξηγήσει πώς εξαφανίζονται αντικείμενα, τους ήχους που ακούγονται από την αποθήκη και το πώς τρέμει το φως του γκαζιού. Οι απορίες της και η αγωνία μεγαλώνουν με την εμφάνιση του επιθεωρητή της Σκότλαντ Γιαρντ.
Βαλς, ταγκό, θεάματα όπως το Εθνικό Θέατρο Ακροβατών της Κίνας, ελληνικό θέατρο, ρώσικο θέατρο, παιδικό θέατρο, σάτιρα... Ένα πλουσιότατό πρόγραμμα, που συνδυάζει χορό, θέατρο, μουσική, ακροβατικά σε έναν από τους μεγαλύτερους χώρους φιλοξενίας καλλιτεχνικών εκδηλώσεων στην Ελλάδα και τον μόνο ίσως τέτοιου μεγέθους στην Ευρώπη, που επιβιώνει μόνο με τα έσοδα από τα εισιτήρια των θεατών- χωρίς δηλαδή κρατική επιχορήγηση.
Από τη Δευτέρα 19 Νοεμβρίου έως την Τρίτη 18 Δεκεμβρίου, θα πραγματοποιηθεί το 3o Low Budget Festival, στο γκαράζ του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης.
Το καυστικά σατιρικό σπονδυλωτό έργο του ιταλού νομπελίστα Ντάριο Φο, Mistero Buffo είναι η πρώτη δουλειά της νεοσύστατης ομάδας Επτάρχεια του σκηνοθέτη Θωμά Μοσχόπουλου με τους μόνιμους συνεργάτες του, ηθοποιούς Αννα Καλαϊτζίδου, Αννα Μάσχα, Κώστα Μπερικόπουλο, Αργύρη Ξάφη, Θάνο Τοκάκη, Γιώργο Χρυσοστόμου σε συμπαραγωγή με τη Λυκόφως.
«Χτες το πρωί διάβασα ένα μυθιστόρημα, ενώ είχα ανοιχτό το ραδιόφωνο κι άκουγα τραγούδια. Το μεσημέρι είδα μια ταινία στο λαπ τοπ. Το απόγευμα χάζευα βίντεοκλιπ σε διάφορα κανάλια. Το βράδυ πήγα θέατρο. Μετά την παράσταση πήγα σε ένα κλαμπ και άκουγα μουσική. Σήμερα ακούω έναν ηθοποιό σε μια συνέντευξή του στην τηλεόραση να λέει ότι η τέχνη είναι κάτι πολύ σημαντικό κι ενοχλούμαι. Προσωπικά νομίζω ότι η τέχνη είναι άχρηστη!»
Η θεατρική ομάδα naan και η σκηνοθέτις Φρόσω Λύτρα παρουσιάζουν το θεατρικό έργο "η άλλη αίσθηση". Το έργο είναι εμπνευσμένο από 7 ιστορίες του Guy de Maupassant σε κείμενα Γεράσιμου Ευαγγελάτου και σύλληψη έργου και θεατρική απόδοση Φρόσως Λύτρα.
Ο Βυσσινόκηπος του Άντον Τσέχωφ είναι ένα έργο που μπορεί να ειδωθεί και σαν κωμωδία και σαν τραγωδία. Πρωταγωνιστεί σε αυτόν, στο ανέβασμα του στο θέατρο του Νέου Κόσμου, ο πιο κατάλληλος ηθοποιός. Ο Μάκης Παπαδημητρίου, ένας «σεσημασμένος» κωμικός υψηλού επιπέδου, που μπορεί με την ίδια ποιότητα να αποδώσει και δραματικούς ρόλους.Συνέντευξη στον Γιώργο Σμυρνή
Τι κοινό έχουν ο Δράκουλας, ο Λυκάνθρωπος, η Τζέην Έιρ, μια μούμια που νεκρανασταίνεται στην Αίγυπτο και η "Ρεβέκκα"; Μα την Κατάρα φυσικά. Την "Κατάρα της Ίρμα Βεπ", που επιστρέφει φέτος στο Θέατρον του Ελληνικού Κόσμου.
Το θέατρο του παπουτσιού πάνω στο δέντρο σε συνεργασία με το Studio Νάμα, ξεκινά νέο εργαστήριο θεατρικής αγωγής για παιδιά ηλικίας 6-12 ετών. Με έναν πλούσιο συνδυασμό τεχνικών αφήγησης, σωματικού θεάτρου, μουσικοκινητικής, θεατρικού παιχνιδιού και εικαστικών, τα παιδιά θα γνωρίσουν και θα οικειωθούν τα εκφραστικά τους μέσα, καθώς και τα στάδια της θεατρικής πράξης. Το εργαστήριο θα ολοκληρωθεί με το ανέβασμα από τα ίδια τα παιδιά της παράστασης "Η Κανέλα και το Δυοσμαράκι", στην κεντρική σκηνή του θεάτρου Επί Κολωνώ.
Μια κοινωνία σε μετάβαση, που οι από κάτω (μουζίκοι, δηλαδή δούλοι) παίρνουν τα ηνία και οι από πάνω θα πρέπει να ζήσουν στα συντρίμμια του πλούτου τους που χάνεται, παρουσιάζει ο Άντον Τσέχωφ στον Βυσσινόκηπο, ένα τεράστιο έργο της παγκόσμιας δραματουργίας που ανεβαίνει στο θέατρο του Νέου Κόσμου σε σκηνοθεσία Παντελή Δεντάκη.
Η παράσταση "Αυτό είναι το θέατρο όπως ελπίζαμε και όπως θα περιμέναμε να είναι" του Γιαν Φαμπρ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών θα παρουσιασθεί την Κυριακή 18 Νοεμβρίου, 17.00 μμ. στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας. Συνολική διάρκεια 8 ώρες, χωρίς διάλειμμα. Με ελληνικούς υπέρτιτλους
Το έργο του Γιάν Φαμπρ "Η Δύναμη της Θεατρικής Τρέλας" Τετάρτη 14 & Πέμπτη 15 Νοεμβρίου, θα παρουσιασθεί στις 20.00 μμ. στην Αίθουσα Νίκος Σκαλκώτας του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών. Διάρκεια 4 ώρες, 20' χωρίς διάλειμμα. Με ελληνικούς υπέρτιτλους. Πρόκειται για αναβίωση της πρώτης παραγωγής του 1984. Ιδέα, Κείμενα, Σκηνοθεσία, Σκηνικά, Φωτισμοί: Γιάν Φαμπρ. Πρωτότυπη μουσική: Βιμ Μέρτενς
Εικονοπλάστης και εικονοκλάστης, ο Βέλγος Γιαν Φαμπρ παρουσιάζει δύο παραστάσεις του στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ο διάσημος εικαστικός, περφόρμερ, σκηνοθέτης, χορογράφος και συγγραφέας παρουσιάζει το 'Η Δύναμη της Θεατρικής Τρέλας' (14,15/11) και 'Αυτό είναι θέατρο όπως θα ελπίζαμε και όπως θα περιμέναμε να είναι' (18/11).
Η Χριστίνα Μαξούρη εμφανίζεται κάθε Δευτέρα του Νοέμβρη στην μουσική σκηνή "Χαμάμ", παρουσιάζοντας τη δική της εκδοχή του ρεμπέτικου τραγουδιού. Η ίδια "συστήθηκε" στο κοινό ως ηθοποιός και τώρα αποκαλύπτει μια άλλη πτυχή του ταλέντου της σε ρόλο ερμηνεύτριας. Πιστεύει ότι τα πάντα είναι θέμα έμπνευσης και δεν διαχωρίζει το τραγούδι από την υποκριτική, αφού αν βρεθεί η κατάλληλη "χημεία", κάθε καλλιτεχνική προσπάθεια "μπορεί να ανθίσει". Οι παραστάσεις αυτές είναι... καθαρά γυναικεία υπόθεση, καθώς μαζί της εμφανίζονται και οι Ματούλα Ζαμάνη, Μάρθα Φριντζήλα, Ελένη Κοκκίδου και Νένα Μεντή, για να ταξιδέψουν το κοινό στους ήχους του ρεμπέτικου τραγουδιού.Συνέντευξη στον Ορέστη Βέλμαχο
Σε μία εποχή εγκλεισμού και αδιεξόδου, με την πρόφαση του «Μπορείς να τα έχεις όλα!», ένα πείραμα και μια αδρή χρηματική αμοιβή «προκαλούν» τέσσερις ανθρώπους τον καθένα για τους δικούς του λόγους- να εισέλθουν σε μια εικονική φυλακή.
Από την Πέμπτη 15 Νοεμβρίου, η δημιουργική ομάδα του BIOS θα παρουσιάσει την παράσταση "The Oh Fuck Moment", η οποία κέρδισε το Fringe First στο Φεστιβάλ Εδιμβούργου 2011.
Ένα πλατό γυρισμάτων. Ένας ιδανικός σκηνικός χώρος για το ανέβασμα του "Γλάρου". Ο χώρος των ηθοποιών, της τέχνης, του έρωτα, του ονείρου και των ψευδαισθήσεων. Ο Τσέχωφ μιλάει για την επανάσταση και τον συμβιβασμό, τις φοβίες και την ανάγκη φυγής από την πραγματικότητα.
Ο γάμος σκοτώνει τον έρωτα; Τι συμβαίνει όταν δυο άνθρωποι στην ηλικία των 30 πρέπει να πάρουν αποφάσεις για να σώσουν τη σχέση τους; Όταν το «εμείς» γίνεται «εγώ», έρχονται τα πάνω - κάτω στον έγγαμο βίο και ο καθένας με τον δικό του τρόπο προσπαθεί να επιβληθεί στον άλλον. Καταπίεση, ζήλεια, ανασφάλεια, φόβος, μοναξιά, απογοήτευση κυριεύουν τα συναισθήματά τους. Η αγάπη γίνεται ο εφιάλτης τους. Τελικά θα μπορέσουν να συνυπάρξουν;
Η παράσταση «ΔΕΡΜΑ» της ομάδας OΔC Ensemble, μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε πέρσι, επιστρέφει για 12 μόνο παραστάσεις στο Βυρσοδεψείο από τις 21 Μαϊου.
Η Ελληνική Θεαμάτων παρουσιάζει, την παράσταση «Κράμερ εναντίον Κράμερ», στο θέατρο Εμπορικόν σε απόδοση της Μιρέλλας Παπαοικονόμου και σκηνοθεσία της Ελένη Σκότη.
Τους «τα' δωσε όλα κι έμεινε στον άσσο» ή «του' φαγαν όλα τα δαχτυλίδια και τώρα κοιμάται στα σανίδια»! Τα λαϊκά μας τραγούδια περιγράφουν μια κατάσταση που λες και γράφθηκε για τον Τίμωνα τον Αθηναίο του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, ο οποίος παρουσιάζεται σε ζωντανή μετάδοση από το Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.Γιώργος Σμυρνής
Το τέλος των παραστάσεων του πολυσυζητημένου έργου Corpus Christi του Τέρενς ΜακΝάλι ανακοινώνει το θεάτρο Χυτήριο. Στην επίσημη ανακοίνωση, την οποία υπογράφουν η Βάσια Παναγοπούλου & ο σκηνοθέτης της παράστασης Λαέρτης Βασιλείου, αφήνουν αιχμές για τις αντιδράσεις που συνάντησαν: "Με τη σκέψη στο κοινό μας που σεβόμαστε, προσπαθήσαμε να παίξουμε την παράσταση επί 3 εβδομάδες. Δεν στάθηκε δυνατόν, γιατί δεν μας το επέτρεψαν". Και σε άλλο σημείο "Λυπούμαστε που άθελά μας, άνθρωποι ξυλοκοπήθηκαν, προπηλακίστηκαν, απαξιώθηκαν... Μας προκάλεσε θλίψη το γεγονός ότι το Χυτήριο έκανε το γύρω του κόσμου με απαξιωτικά σχόλια για τη Δημοκρατία μας." Επίσης, η ανακοίνωση αφήνει αιχμές για την στάση του κράτους, που παρακολουθούσε, σύμφωνα με την ανακοίνωση, μουδιασμένο την όλη κατάσταση. Μετά τον τερματισμό των παραστάσεων στο θέατρο Χυτήριο, η παράσταση θα ταξιδέψει σε δύο διεθνή θεατρικά φεστιβάλ: στο International Theatre Festival MESS Sarajevo και στο Festival Iberoamericano de Teatro de Bogota.
Το έργο του Εντουάρντο Ντε Φιλίππο με τίτλο "Αχ, αυτά τα φαντάσματα" σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα ανεβαίνει στο θέατρο Βρετάνια τη χειμερινή περίοδο 2012-2013.
Από την Δευτέρα 22 Οκτωβρίου έως την Τρίτη 15 Ιανουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:15 η Μίνα Αδαμάκη σκηνοθετεί και ερμηνεύει στο 104 το απόσπασμα «Η κοκόνα η Μαρώ» από το αριστουργηματικό μυθιστόρημα του Νάνου Βαλαωρίτη «Τα σπασμένα χέρια της Αφροδίτης της Μήλου».
Λόγω της πολύ επιτυχημένης πορείας της, η παράσταση Μαρία Μπορίσοβα της Καλλιτεχνικής Ομάδας Persona παίρνει παράταση δύο εβδομάδων και θα παίζεται στο Studio Μαυρομιχάλη (Μαυρομιχάλη 134) Τετάρτη, Πέμπτη και Παρασκευή ως τις 26 Οκτωβρίου.
Από την Παρασκευή 9 Νοεμβρίου το έργο του Χρήστου Συριώτη "Τι κοιτάτε, ρε;", ανεβαίνει στο Studio Μαυρομιχάλη.
